Serien "Utviklet" av Alex Garland: ingenting er klart, men det er umulig å rive deg bort
Utdanningsprogram Cinema / / December 28, 2020
Streamingtjenesten Hulu lanserte Devs miniserie (oversatt som "Developed"), som ble oppfunnet og regissert av en av de mest uvanlige forfatterne de siste årene, Alex Garland. Opprinnelig ble han kjent for boken "The Beach", ifølge hvilken Danny Boyle skjøt filmen med samme navn. Garland skrev deretter manuset til "28 dager senere». Og litt senere begynte han å regissere filmer selv, og alltid etter sitt eget manus.
Garland Films "Fra bilen"Og"Utslettelse”Det viste seg å være veldig vanskelig. I fantastiske historier kombinerte regissøren sosialitet, vitenskap og filosofi, og tvang seeren til å svare på mange spørsmål uavhengig.
Uklarheten i Garlands arbeid har alltid kommet først.
Og "Developed" fortsetter 100% den tradisjonelle stilen til denne regissøren: her prøver han fremdeles ikke en gang å forenkle plottet for å tilfredsstille uforberedte seere. Garland blander igjen drama, skjønnlitteratur og vitenskap, og serieformatet lar deg bremse og forvirre handlingen enda mer. Og som et resultat blir atmosfæren til "Razrabov" noen ganger veldig urovekkende.
Det hele starter med et krimdrama
Handlingen dreier seg om Lily Chan (Sonoya Mizuno), som jobber med kjæresten Sergei (Karl Glusman) hos Amaya teknologiselskap. Videre utvikler han en algoritme som kan forutsi ormenes oppførsel noen sekunder foran.
I et bestemt øyeblikk bestemmer sjefen for Forest-selskapet (Nick Offerman) å heve Sergey og inviterer ham til en hemmelig enhet, hvis medlemmer kalles "utviklet".
Videre bør du kanskje ikke fortelle detaljene i handlingen, siden nesten hvilken som helst liten ting kan vise seg å være en spoiler og ødelegge seeropplevelsen. Vi kan bare nevne at Sergei forsvinner. Og Lily prøver å finne ut hva som skjedde.
Videre kan det i begynnelsen virke som om denne historien er ganske enkel og bare knyttet til kriminalitet. Innledningen antyder til og med at man ikke skal vente på en fullverdig detektiv: alt som skjedde vises direkte til betrakteren. Men hvert minutt blir handlingen mer og mer forvirrende. Ut av ingenting andre bekreftede versjoner av hendelser dukker opp, blir uventede sider av Sergeys liv avslørt.
Og ved slutten av den andre episoden blir det klart at "Developers" ikke har tenkt å holde seg til en lineær fortelling.
Handlingen om og om igjen lurer betrakteren, lener seg nå mot drama, nå mot en spionthriller, og får deg til å se veldig nøye og holde alle de små tingene i hodet.
Enda viktigere, det er rett og slett umulig å gjette hvor handlingen vil gå videre.
Leser nå🔥
- 3 spillteori-triks som vil forbedre personvernet ditt
Da kommer fiksjon og filosofi frem
Helt fra begynnelsen slår Garland igjen inn på globale emner i skjæringspunktet mellom vitenskap og fiksjon. Dessuten går han i fiksjon enda lenger enn skaperne "Svart speil”, Men samtidig prøver å følge veldig reelle spørsmål for forskere.
Før du ser på, er det selvfølgelig ikke nødvendig å kjenne de Broglie-Bohm teorien i detalj, men i det minste vil overfladisk informasjon om determinisme være veldig nyttig.
Og man skal ikke håpe at Garland, som går inn i fiksjon, rett og slett vil presentere en slags fiktiv verden med etter sine egne lover, eller gjøre et futuristisk samfunn til en del av den sosiale konnotasjonen, som i "Black Mirror".
Han prøver å vise en mye mer kompleks modell, der vitenskapelig utvikling går side om side med "Guds spill", og samtidig stiller spørsmål om ansvar for deres handlinger.
Er det fri vilje? Eller er alt hva hver person gjør - resultatet av mange grunner som ikke var avhengige av ham? Seerne må svare på egenhånd.
Ja, det høres forvirrende nok ut. Og det ser enda mer komplisert ut, fordi Garland ikke bare gir ut filosofiske og vitenskapelige teorier, han kobler dem direkte med følelsene til karakterene og betrakterens empati.
Og også skrekk og paranoia
Garlands malerier har alltid vært preget av bevisst treghet i fortellingen. Men dette er ikke på grunn av mangel på en plot-del, men for å fordype betrakteren i atmosfæren til det som skjer. Og for all vitenskapelig natur og overflod av filosofi, er historiene hans alltid veldig emosjonelle, og noen ganger veldig skremmende. De som husker "Annihilation", som kombinerte det personlige dramaet til heltinnen og utseendet til "bjørnen", og ga hundre poeng foran alle skrekk, vil de forstå nøyaktig hva det handler om.
Fra den samme filmen ser det ut til at scenen med visningen av videoen i den andre episoden migrerte inn i serien. Dette er igjen den strengeste testen for heltinnen, og Garland klarer å få publikum til å føle denne skrekken bokstavelig talt. Til tross for at han ikke drar i unødvendige tøffe og ubehagelige øyeblikk: selve innstillingen av rammen, lyden og piskingen av atmosfæren fungerer bare.
Handlingen, som begynner som et følelsesmessig drama om jakten på sannhet, får gradvis en nesten paranoid konnotasjon.
Lilys tap kjennes bokstavelig talt i hver scene når hun sitter alene lenge. Og til og med hennes samtale med moren virker skummel, fordi samtalens stemme ikke blir hørt, og det ser ut til at jenta kommuniserer med tomhet.
Men den mest skremmende figuren er Forest. Offermans opptreden i denne serien ble hyllet av mange kritikere av en grunn. Lederen for et stort selskap, som har gitt opp luksus, fremstår nå som et gal geni, nå som en skurk, nå som en fullstendig tapt person. Og Forests vanvittige blikk får helten til å tro.
Motivasjonen hans ser ut til å bli sporet i separate setninger, og man kan gjette om årsakene til prosjektet han startet. Og de tilfører historien enda mer personlig drama. Selv om alt dette også kan vise seg å være et annet bedrag.
Og samtidig er det en spesiell estetikk i hver ramme.
Og selvfølgelig må vi ikke glemme at Alex Garland blir verdsatt av mange for skjønnheten i skytingen. Kammerfilmen "Out of the Machine" presenterte den utrolige estetikken til androider som grenser til erotikk. Og ikke de dyreste spesialeffektene av "Annihilation" ble presentert veldig elegant - spesielt i det øyeblikket blomster spirer gjennom kroppen.
Med muligheten til å filme en historie på ikke to, men åtte timer (hver episode er over 50 minutter lang), bestemte Garland seg for å la seerne nyte den visuelle presentasjonen.
Introduksjonen til den første episoden varer nesten to minutter, og dette er bare musikk og vakre opptak. Og så får publikum vist en enorm og skummel barnestatue og et helt fantastisk rom der medlemmer av den hemmelige enheten jobber.
Når du viser heltene, fanger kameraet et nærbilde av ansiktene deres i lang tid (og i tilfelle Offerman får dette en nesten religiøs konnotasjon). Og så, tvert imot, viser han karakterene veldig små i det undertrykkende miljøet.
Og de generelle planene, ledsaget av omgivelser, er nesten et meditativt syn. Kanskje dette igjen er et hint om at verden er mye mer enn folk kan innse. Selv de som bestemte seg for å utfordre universets lover. Eller kanskje bare vakre bilder for estetisk nytelse. Dette er også nødvendig.
Det er sannsynlig at "Utviklet" vil virke for sakte og komplisert for en uforberedt seer. Men fans av tidligere verk av Alex Garland vil definitivt være fornøyde med det de så.
Videre er et eget pluss av serien at forfatteren bestemte seg for å filme personlig hele sesongen, noe som betyr at stilen ikke vil endre seg i fremtiden. Regissøren prøvde ikke engang å presentere historien i en seriell struktur, og la flere hendelser i hver episode. Han laget en åtte timers film. Og i denne forbindelse vil jeg til og med sammenligne det med David Lynch, bare fra teknologiens verden. Den samme tvetydigheten, skjønnheten ved filmingen og mange spørsmål som seerne må finne ut av selv.
Les også🎞🎬📺
- Topp 25 TV-serier fra 2020
- Hva du trenger å vite om tidens hjul med Rosamund Pike
- Hvorfor "I Don't Like It" er en av de beste TV-seriene om tenåringer og hva har det med superkrefter å gjøre
- Hvorfor bare tulle sesong 2 med Jim Carrey vil være perfekt
- Hvorfor Altered Carbon sesong 2 er bra