Hvordan Lovecraft Country kombinerer klassisk mystikk og akutt sosialitet - Lifehacker
Utdanningsprogram Cinema / / December 31, 2020
17. august lanserer den amerikanske HBO-kanalen (i Russland - på Amediateka) Lovecraft Country-serien. Og mange, etter å ha sett de første trailerne, ble veldig overrasket over det uvanlige temaet og presentasjonen av handlingen.
Til tross for det berømte forfatternavnet i tittelen og en referanse til verden av verkene hans, er ikke dette prosjektet basert på bøker Howard Phillips Lovecraft, men på romanen med samme navn av Matt Ruff, som ble utgitt i 2016.
Originalen handler mer om rasisme enn mystikk: forfatteren kombinerte historien om sammenstøt med monstre med den virkelige historien om segregeringen av svarte mennesker i USA på 1950-tallet.
Men Raffs roman gir ideer også "head-on", og vil derfor neppe være av interesse for det russiske publikummet. Og her er serieversjonen, som ble tatt opp av manusforfatter Misha Green ("Subway") og produsent Jordan Peel ("Borte"," Vi "), viste seg å være mer vellykket. Filmteknikker tillot forfatterne å blande forskjellige sjangre og tiltrekke seeren med oppslukende plot, spesialeffekter og iscenesettelse, og samtidig fortelle om det virkelige livet i Amerika midt i fortiden århundre.
Monstre: fiktiv og ekte
Hovedideen til serien kan forstås allerede fra første scene: hovedpersonen kjemper mot enorme monstre på Mars, og våkner deretter opp i en buss i separate seter for svarte.
Atticus Black (Jonathan Majors) vender hjem etter Koreakrigen. Før det mottok han et mystisk brev fra faren. Etter møte med slektninger får Atticus vite at han nylig reiste med en hvit fremmed, uten å informere de andre.
Hovedpersonen går på jakt etter faren sammen med sin velleste onkel George (Courtney B. Vance) og vennen Letisha (Jernie Smollett-Bell). På veien lærer de at monstrene og magien de skriver om i fantastiske bøkerer ganske ekte. Men grusomme rasister som ikke betrakter svarte som mennesker, kan være mye farligere.
Dette er bare begynnelsen på de første episodene, videre vil handlingen utvikle seg enda mer uventet. Men allerede her er det klart at filmatiseringen som helhet følger Raffs ideer. Gjennom møter med spøkelser og monstre introduserte forfatteren leseren for skumle historier fra virkeligheten. For eksempel om lovens tjenere, som åpent truet svarthudede reisende og nesten ikke kunne skyte på dem.
I Raffs bok adresserte bokstavelig talt hver setning og enhver analogi nettopp temaet rasisme, noe som gjorde beskrivelsene for forutsigbare. Showet finner en mer interessant balanse.
I denne forbindelse, merkelig nok, ser begynnelsen aller kjedeligst ut. Mye av den første episoden av Lovecrafts Lands er som en hardere og grovere versjon av den berømte Green Book. Den samme guiden for svarte bilister er også ofte nevnt her.
Men så lar forfatterne monstre og grotesk grusomhet streife omkring med makt og hoved. Her blir serien til en flott klassiker skrekk. Og ytterligere episoder kombinerer ganske to hovedtemaer. Selv de som ikke er interessert i den sosiale delen av historien, vil definitivt glede seg over nye versjoner av historier om magiske kulter eller hjemsøkte hus.
Historier: generelle og separate
Overalt i sammendraget er bare linjen om søket etter Atticus far nevnt, og det kan se ut som om hele serien er mystisk Vei Film. Dessuten gir tittelen umiddelbart et snev av den enorme geografien som Lovecraft brukte i bøkene sine. Dette er faktisk bare begynnelsen på historien. Videre forteller hver episode av prosjektet nesten en egen historie.
Dette er ikke en antologi eller til og med en glans "Historier fra løkken", Hvor heltene i enkelte episoder bare litt overlappet hverandre. Hovedpersonene forblir de samme, bortsett fra at vekten blir forskjøvet. Det er bare det at hver episode tar en slags klisje fra skrekk og presenterer den i en ny form. Det er her den klare innflytelsen fra Jordan Peel merkes. Han gjorde dette allerede i den berømte filmen Get Out.
Tilsynelatende kom også den humoristiske komponenten fra ham: Peel begynte med komediskisser. Derfor, selv med plottets generelle dysterhet, fleiper heltene mye, og frykten deres er noen ganger så overdrevet at den forårsaker et smil.
I noen historier blir en detektivhistorie lagt til sosialt drama og skrekk og til og med atmosfæren til en eventyrfilm i ånden til Indiana Jones.
Imidlertid er den generelle historien også til stede. Forfatterne skisserer det i de første episodene og går deretter regelmessig tilbake til hovedhistorien, som er knyttet til karakterene selv og gradvis bringer handlingen til en logisk konklusjon. Dette bidrar til å forene de enkelte historiene og holde seeren engasjert resten av sesongen.
Bilde og musikk: retro og moderne
I 2020 er det allerede utgitt flere lyse serier med et følge fra begynnelsen og midten av forrige århundre. Det er nok å huske “Scary Tales: City of Angels"From Showtime," Hollywood "fra Netflix, eller"Perry Mason"Fra samme HBO.
Men likevel skiller "Lovecraft Country" seg fra dem i atmosfæren. For det første stolte ikke forfatterne bare på retro-lydsporet. Selvfølgelig høres det mange jazzkomposisjoner, som noen ganger blir til virkelige konsertnumre.
Men de erstattes regelmessig av moderne popmusikk. Og blant følgene på 50-tallet høres for eksempel Bitch Better Have My Money utført av Rihanna veldig uvanlig og provoserende.
I tillegg er serien fylt med referanser til popkultur, først og fremst til science fiction-bøker, som Atticus elsker veldig godt. Selvfølgelig blir Lovecrafts kreasjoner ofte nevnt - den berømte byen Arkham og dens monstre. Og dette har også en interessant undertekst: det er kjent at forfatteren ofte unnet rasistiske uttalelser. Men andre romaner flimrer også i serien, og starter med den berømte "Princess of Mars" av Edgar Burroughs.
Dette er igjen en måte å se klassikere gjennom modernitetens linse. Tross alt, elsket av mange (og til og med hovedpersonen i serien), John Carter fra Burroughs-bøkene, var en offiser for den konfødererte hæren og kjempet for å bevare slaveri. Og i hovedhistoriens sammenheng avsløres kjente plott på en helt annen måte.
Bildet kombinerer den klassiske atmosfæren i USA på 50-tallet med monstre og magi. Nevnte "City of Angels" var bare pinlig med gjerrigheten til fantasy-komponenten. Men HBO skrøt av en grunn at de hadde investert et stort budsjett i Lovecraft Country. Grafikken når selvfølgelig ikke nivået til de første echelon-storfilmene, men for startskjermen tegnes store monstre og til og med smuldrende bygninger veldig bra.
Selvfølgelig, for alle fordeler, er Lovecraft Country en serie primært om amerikanere og amerikanere. For de som, når nevnte rasisme og segregering, umiddelbart begynner å skrive sinte kommentarer om “dagsorden”, Du bør ikke engang prøve å se på det. Sosialitet her er en betydelig, og noen ganger hoveddelen av handlingen.
Men de som behandler dette emnet med interesse, eller i det minste rolig, vil sette pris på den uvanlige kombinasjonen av sjangre. Selvfølgelig viste ikke alle episodene seg å være like interessante: et sted virker handlingen for vanlig, et sted hvor heltene går i selvgraving. Men i sum skaper de en god historie som er både underholdende og tankevekkende.
Les også🔮🚀⚔
- 15 beste monsterfilmer
- Hva du trenger å vite om filmen "Green Book" - vinneren av "Oscar-2019"
- Secrets of the Red Planet: 12 filmer og 2 TV-serier om Mars og Mars
- 15 uvanlige og skremmende eventyr for voksne
- 3 grunner til å se den nye skrekkfilmen "Scary Stories to Tell in the Dark"