David Fincher: hva tiltrekker "Fight Club", "Seven" og andre filmer av regissøren
Miscellanea / / November 20, 2021
Hans filmer og TV-serier vil tiltrekke seg fans av sammenfiltrede historier og uvanlige, men levende karakterer.
David Fincher er en anerkjent mester i intellektuelle thrillere i moderne kino. Samtidig slipper ikke regissøren filmer for ofte. Han velger bare de prosjektene som er interessante for ham, og bringer dem til idealet.
Merkelig nok startet Fincher som en kommersiell forfatter og musikkvideoprodusent. Han har laget flotte videoer for sangene Who Is It av Michael Jackson, Express Yourself og Madonna's Vogue, Freedom! '90 George Michael og mange andre.
Det var først på begynnelsen av 1990-tallet at regissøren ble invitert til å regissere sin første film i full lengde - den tredje delen av Alien-serien. Allerede under arbeidet med debuten viste David Fincher seg som en sta og prinsipiell forfatter som krever at alt på settet samsvarer med hans visjon. På grunn av konflikter med produsenter ga han nesten opp filmskaping helt i starten.
Men noen år senere kom Fincher tilbake med en ny jobb, Seven, etterfulgt av The Game og Fight Club. På slutten av 90-tallet hadde regissøren allerede fått status som mester.
Hvorfor du bør se David Finchers filmer
Det er minst seks grunner til dette.
1. Jeg vil tenke på maleriene hans
Regissøren kombinerer i filmene sine en dyp studie av karakterene til heltene og et intrikat plot. Derfor er han så god på krim-thrillere om galninger og andre kriminelle. Dessuten er ikke Fincher interessert i selve drapene og grusomheten, men i skurkens tankegang, der hovedpersonene vanligvis prøver å finne ut av det.
Filmen "Seven" blir ikke til en ren detektivhistorie: galningen selv dukker opp midt i bildet og avslører sine forferdelige motiver. I Gone Girl blir den samme historien fortalt fra forskjellige perspektiver, slik at seeren kan forstå logikken bak hver karakter. Og i «Zodiac» er all handlingen fokusert på journalistene som prøver å finne ut av den mystiske skurken.
Apoteosen til forfatterens forsøk på å fordype seg i tankegangen til en galning kan betraktes som serien "Mind Hunter", der Fincher fungerte som en utøvende produsent og regissør for flere episoder. En betydelig del av handlingen her er FBI-agenter som går rundt i fengsler og snakker med kriminelle.
2. Karakterene hans er uvanlige, men forståelige
Nesten alle David Finchers malerier handler om traumatiserte mennesker som opplever eller tidligere har lidd av en slags sjokk og prøver å takle det. Det er nok å minne om den navnløse hovedpersonen i «Fight Club», fast i en rutine og fant en vei ut i kamper.
I «Panic Room» gjemmer en mor og datter seg i huset deres for kriminelle, i «The Girl with the Dragon Tattoo» er en betydelig del av livet til en av heltinnene bedring etter voldtekt. Og selv i The Game ser karakteren spilt av Michael Douglas ut til å være en vellykket og velstående person, men lider av ensomhet.
Fincher snakket om skjebnen til denne uvanlige, men veldig rørende helten i The Mysterious Story of Benjamin Button. I denne filmen Brad Pitt spilte en mann som lever i motsatt retning: han ble født som en dyp gammel mann og blir yngre over tid. Regissøren tok historien om Francis Scott Fitzgerald til grunn, men utvidet handlingen kraftig. Og det er skjermversjonen som lar deg se på livet vårt fra en uvanlig vinkel.
3. Regissøren fungerer perfekt med bildet og lydsporet
For å hjelpe seeren med å fordype seg i handlingen enda bedre, lager Fincher selve det visuelle med et sett med ledetråder. Forfatteren fokuserer ofte på små detaljer, og tar dem i nærbilde. For eksempel viser splash-skjermen til filmen "Seven" allerede mange viktige symboler.
I tillegg leker regissøren ofte med lyset. I maleriene hans gjenspeiler varme gule farger vennlighet og menneskelighet. Dessuten foregår de mest voldelige scenene ikke bare i mørket, men også i kald hvit belysning.
Selve rammen for skuddet i Finchers verk blir ikke mindre en viktig del av handlingen og atmosfæren enn skuespillernes skuespill. Ved å plassere helten i det store skuddet og etterlate mye tomrom rundt karakteren, viser regissøren ensomhet og tap. Og aktørenes posisjon i rammen kan reflektere den enes dominerende posisjon og den andres svakhet.
Og til og med musikken i Finchers malerier hjelper betrakteren til å fordype seg i det som skjer på skjermen. For eksempel bruker "Zodiac" sanger fra 1960-70-tallet, tiden for filmen. Og til bildet "Munk»Komponistene Trent Reznor og Atticus Ross spilte inn sitt originale lydspor ved å bruke utstyr fra 40-tallet for å matche tidsånden fullt ut.
4. Han eksperimenterer med filmformater
For å realisere ideene sine når det gjelder filmproduksjon, tyr Fincher ofte til uvanlige teknikker og nye teknologier. Så i «Panic Room» var regissøren en av de første som brukte en umerkelig overgang fra «live»-opptak til dataeffekter: kameraet ser ut til å fly gjennom nøkkelhullet og håndtaket på kaffekannen og bevege seg videre etasjer.
I "Zodiac", basert på en ekte undersøkelse av en galning, jobbet Fincher med noen scener nøyaktig på stedene der hendelsene fant sted i virkeligheten. Men siden nesten alle omgivelsene har endret seg gjennom årene, måtte de fleste stedene redigeres på en datamaskin.
Men selv når regissøren ikke trenger å vise for komplekse kulisser, gjør han ofte rammen så uvanlig som mulig. I Finchers malerier flyr kameraet ofte rundt karakterene eller ser dem ovenfra. Noen ganger er det dessuten vanskelig å legge merke til overgangen fra håndholdt fotografering til statiske bilder, eller til og med en datamodell i det hele tatt.
5. Fincher lager flotte bøker på skjermen
Mange av David Finchers malerier er basert på litterære kilder. Dessuten tar regissøren ofte veldig populære verk, men reviderer dem seriøst. Så fra en novelle av Francis Scott Fitzgerald "The Mysterious Story of Benjamin Button" vokste filmen med to og en halv time.
I Chuck Palahniuks Fight Club endret regissøren slutten. Men bildet viste seg å være vellykket, og til og med forfatteren selv mener at det er bedre enn originalen.
Gillian Flynns Gone Girl så ikke ut til å være tilpasningsdyktig i det hele tatt. I den er de fleste plottvendingene basert på «upålitelige historiefortellere» – hovedpersonene ser verden annerledes. Tilpasningen av denne boken ble imidlertid Finchers mest innbringende film.
Glem selvfølgelig ikke The Girl with the Dragon Tattoo, basert på Stieg Larssons bestselger. Dessuten hadde filmen basert på boken allerede blitt utgitt i Sverige to år før Fincher. Men han klarte å gjøre historien mer allsidig og estetisk.
6. Han snakker om ekte mennesker
I tillegg til fiktive historier, bringer David Fincher med jevne mellomrom på skjermene biografier interessante personligheter. Noen ganger skjer dette innenfor rammen av alle de samme detektivthrillerne, som for eksempel i "Zodiac" eller "Mindhunter". Ved andre anledninger filmer han dramaer om fremragende skapere.
Så, i samarbeid med manusforfatter Aaron Sorkin, filmet regissøren "The Social Network" og fortalte fra skjermene om dannelsen av Mark Zuckerberg - skaperen av Facebook. Dessuten, i dette bildet kan du også se temaet ensomhet og tap av hovedpersonen. Historien om fremveksten av det sosiale nettverket, viktig for hele verden, det forseggjorte dramaet og dialogene gjorde båndet til en av de viktigste filmene på begynnelsen av det 21. århundre.
Og i 2020 ga Fincher ut på Netflix "Monka" - en biografi om manusforfatter Herman Mankevich. I mange år prøvde regissøren å overføre handlingen til denne filmen, oppfunnet av faren, til skjermene.
Hvilke filmer bør du begynne å bli kjent med arbeidet til David Fincher med?
1. Syv
Se7en
- Thriller, drama, detektiv.
- USA, 1995.
- Varighet: 127 minutter.
- IMDb: 8.6.
Den erfarne detektiven William Somerset er i ferd med å pensjonere seg. Men før det må han, sammen med sin unge partner David Mills, ta en annen kriminell. En mystisk galning dreper mennesker og anklager dem for bibelske dødssynder.
David Fincher gikk med på å regissere denne filmen takket være en triviell ulykke. Andrew Kevin Walker skrev manuset med en mørk avslutning inspirert av arbeidet hans i New york. Da han solgte ideen til New Line Cinema, bestemte studioet seg for å endre slutten til en mer positiv. Men Fincher fikk feilaktig tilsendt det første utkastet til handlingen. Regissøren tok opp filmingen og nektet blankt å legge til en lykkelig slutt på bildet. Men nettopp på grunn av den realistiske slutten har filmen «Seven» blitt en av referansethrillerne.
Se i iTunes →
2. Kamp klubb
Kamp klubb
- USA, Tyskland, 1999.
- Drama, thriller, krim.
- Varighet: 139 minutter.
- IMDb: 8.8.
Hovedpersonen tilbringer livet på en uelsket jobb og lider av søvnløshet. En dag på flyet møter han såpehandleren Tyler Durden. Han overbeviser helten om at livets viktigste og eneste mål er selvdestruksjon. De lager «Fight Club» – et hemmelig sted hvor hvem som helst kan komme bare for å slåss og blåse av. Men det viser seg snart at Tylers planer er mye farligere.
I denne filmen tok David Fincher på seg en vanskelig oppgave: å formidle i rammen de subjektive følelsene til fortelleren, spilt av Edward Norton. For å gjøre dette måtte regissøren og teamet gå til mange triks. For eksempel, med utseendet til Tyler Durden (Brad Pitt), blir det bleke og dystre bildet lysere og rikere. Samtidig gikk Norton på en diett under innspillingen slik at karakteren hans så mer og mer tynn og utslitt ut. Og Pitt, tvert imot, begynte å pumpe muskler for å få det til å virke som om den ene helten blir sterkere på bekostning av den andre.
Se i iTunes →
Se på Google Play →
3. Zodiac
Zodiac
- USA, 2007.
- Thriller, drama, detektiv.
- Varighet: 158 minutter.
- IMDb: 7.7
I USA på slutten av 1960-tallet - begynnelsen av 70-tallet er det en galning med kallenavnet Zodiac som har ansvaret. Etter hvert drap legger skurken igjen meldinger til journalister som visstnok skal hjelpe til med å komme på sporet hans. Flere ansatte i en stor avis bestemmer seg for å hjelpe politiet med å finne ut identiteten til den skyldige. Men det viser seg å være nesten unnvikende.
Mens han jobbet med en film om jakten på en ekte galning, tok David Fincher faktisk opp etterforskningen selv. Han forsøkte å rekonstruere hendelsene fra dokumenter og informasjon mottatt fra detektiver. Produsentene av filmen leide til og med en privatperson detektivfor å spore opp et av de overlevende ofrene for dyrekretsen. Etter utgivelsen av bildet gjenåpnet politiet drapssaken, som ble avsluttet i 2004.
Publikum kan bare bli forvirret av slutten. Siden den virkelige Zodiac ikke ble fanget, gir ikke bildet et eksakt svar på spørsmålet om identiteten til morderen. Og for ikke å etterlate falske hint, ble rollen som kriminell spilt av tre skuespillere av forskjellige størrelser samtidig.
Se i iTunes →
Se på Google Play →
4. Sosialt nettverk
Det sosiale nettverket
- USA, 2010.
- Drama, biografi.
- Varighet: 120 minutter.
- IMDb: 7.7.
For moro skyld oppretter Harvard University-student Mark Zuckerberg et nettsted der du kan velge jenter basert på deres fysiske attraktivitet. Snart blir eksperimentet hans til det sosiale nettverket Facebook. Men kolleger saksøker Zuckerberganklager dem for å stjele ideene deres.
Bildet kan ikke anses som helt i samsvar med fakta. Den er basert på boken «Grudging Billionaires: How Facebook Was Created, A Story About Sex, Money, geni og svik "Ben Mezrich, der han kombinerte virkelige hendelser med fiktive dialoger. Men under innspillingen av filmatiseringen rådførte forfatterne seg med advokater som representerte interessene til Zuckerberg og resten av karakterene.
I arbeidet med dette bildet ble maksimalismen til David Fincher tydelig manifestert. Åpningsdialogen alene tok rundt hundre opptak.
Se i iTunes →
Se på Google Play →
5. Jenta med drage tatoveringen
Jenta med drage tatoveringen
- USA, Sverige, Norge, 2011.
- Detektiv, thriller, drama.
- Varighet: 158 minutter.
- IMDb: 7.8.
Forretningsmannen Henrik Vanger ansetter den konkursrammede journalisten Mikael Blomkvist for å etterforske drapet. Men selve forbrytelsen skjedde for 40 år siden. Men Blomkvist, sammen med den geniale hackeren Lisbeth Salander, som har et fotografisk minne, setter seg i gang og kommer til overraskende konklusjoner.
Tar på seg filmatiseringen av mørket detektiv Stig Larsson, regissøren bestemte seg umiddelbart for at han ikke ville fjerne voldsscener fra handlingen for å senke filmens aldersgrense. Men det var nettopp denne tilnærmingen som gjorde det mulig for ham å formidle handlingen fullt ut, bare litt redusert for å passe til timingen av filmen. Som et resultat betalte bildet seg ikke bare på billettkontoret, men fikk også fem Oscar-nominasjoner.
Se i iTunes →
Se på Google Play →
6. Forsvant
Borte jente
- USA, 2014.
- Thriller, drama, detektiv.
- Varighet: 149 minutter.
- IMDb: 8.1.
Det gifte livet til Nick og Amy Dunn virker lykkelig, men på femårs bryllupsdagen forsvinner kona sporløst. I utgangspunktet peker alle bevis på en kidnapping. Men etter hvert begynte politiet å mistenke mannen hennes for drap. Sannheten vil være enda mer skremmende.
David Fincher ble interessert i tilpasningen av boken med samme navn av Gillian Flynn da han leste et utkast til manuset, som ble skrevet av forfatteren selv. Etter det konsulterte regissøren Flynn mye, og hjalp henne med å gjøre tankene til karakterene, som opptar en betydelig del av historien, til den visuelle serien til bildet. Som et resultat måtte noen scener fra originalen klippes ut og andre gjøres om mange ganger. Men filmen beholdt romanens ånd og ble en av de mest suksessrike thrillerne det siste tiåret.
Se i iTunes →
Se på Google Play →
Hvilke andre filmer av David Fincher kan du se
1. Alien-3
Alien³
- Thriller, fantasy, skrekk.
- USA, Storbritannia, 1992.
- Varighet: 115 minutter.
- IMDb: 6,5.
Etter hendelsene sekund I filmen styrter løytnant Ripleys romskip på en fengselsplanet som bare inneholder menn. Sammen med gjesten kommer en farlig xenomorf dit, som begynner å jakte på fanger. For å ødelegge den, må alle slå seg sammen.
Allerede før David Finchers ankomst begynte problemene med den tredje delen av den berømte franchisen. Manuset ble gjentatte ganger skrevet om, og endret hele handlingen fullstendig. Den håpefulle regissøren klarte å gjøre den fantastiske skrekken til en kammeratlig og svært spent historie, der en del av handlingen til og med vises fra monsterets perspektiv.
Over tid ble «Alien-3» den samme kultfilmen som de to første delene. Men Fincher selv liker ikke å tenke for mye på dette bildet, for under filmingen måtte han hele tiden krangle med produsentene og forsvare sin visjon om historien. Siden den gang har regissøren krevd at han skal få full kontroll over filmene.
Se i iTunes →
Se på Google Play →
2. Spillet
Spillet
- USA, 1997.
- Thriller, drama, detektiv.
- Varighet: 129 minutter.
- IMDb: 7.7.
Nicholas Van Orton er en vellykket, men helt ensom forretningsmann. En dag, etter råd fra broren, blir han involvert i et uvanlig spill som skal hjelpe ham å føle smaken for livet igjen. Helten må lete etter ledetråder og bevege seg mot et eller annet mål. Men for hver etappe blir det klarere og tydeligere at satsingen kan koste ham livet.
David Fincher hadde planlagt å begynne å filme denne filmen etter Alien 3, men byttet til Seven og kom tilbake til jobb først etter utgivelsen av denne berømte thrilleren. Mot hans bakgrunn kan The Game virke mer mainstream, men bare ved første øyekast. Regissøren forsøkte å bryte reglene puslespillplott: handlingen bedrar ikke bare hovedpersonen, men også betrakteren selv. Og viktigst av alt, bildet berører temaet selvsøk og gjenfødelse.
Se i iTunes →
Se på Google Play →
3. Fryktens rom
Panikkrom
- USA, 2002.
- Drama, thriller, krim.
- Varighet: 107 minutter.
- IMDb: 6.8.
Meg Altman flytter inn med datteren Sarah. Det nye store huset deres, som tidligere tilhørte en millionær, har en «legevakt». Hvis noen er låst inne, er det umulig å komme inn i den fra utsiden. Det er der heltinnene må gjemme seg når kriminelle, ledet av barnebarnet til den forrige eieren, bryter seg inn i huset.
I Finchers tidlige verk fant handlingen oftest sted på mange forskjellige steder. Men da regissøren startet arbeidet med «Fryktens rom», bestemte han seg for å vise bare en kveld i samme hus. Sammen med dekorasjonen bygget i paviljongen laget skaperne av bildet en fullverdig datamodell av hovedpersonenes bolig. Dette tillot regissøren å kombinere ekte opptak med grafikk og full kontroll over alle kamerabevegelser.
Se i iTunes →
Se på Google Play →
4. Den mystiske historien om Benjamin Button
The Curious Case of Benjamin Button
- USA, 2008.
- Drama, fantasi.
- Varighet: 166 minutter.
- IMDb: 7.8.
På den siste dagen av første verdenskrig blir et veldig uvanlig barn, Benjamin Button, født, som ser ut som en veldig gammel mann. Faren tar ham med til et sykehjem, hvor gutten blir tatt hånd om av en snill sykepleier. Det viser seg snart at Benjamin lever som om det motsatte: hver dag blir han yngre.
Selvfølgelig, i dette bildet trekkes mest av alt oppmerksomheten til det utrolige bildet av Brad Pitt, som spilte hovedrollen. I følgeBrad Pitt brukte 5 timer om dagen i sminkestolen for denne filmen / Showbiz-juksearket skuespilleren selv ble han sminket 5 timer om dagen for å oppnå større troverdighet. Men allikevel måtte utseendet ferdigstilles på datamaskinen. Dette gjorde «The Mysterious Story of Benjamin Button» til en virkelig milepæl i utviklingen av datagrafikk.
Filmen mottok 13 Oscar-nominasjoner (rekord med 14 var bare tre filmer i historien), men tapte i hovedkategoriene "Slumdog millionærDanny Boyle. Selv om prisene for sminke, visuelle effekter og produksjonsdesigner fortsatt er fortjent borte til Finchers kreasjon.
Se i iTunes →
Se på Google Play →
5. Munk
Mank
- USA, 2020.
- Drama, biografi.
- Varighet: 131 minutter.
- IMDb: 6.9.
En talentfull, men vanæret manusforfatter Herman Mankevich, drar etter en bilulykke til en avsidesliggende ranch. Der tok han opp arbeidet med debutfilmen til den unge regissøren Orson Welles "Innbygger Kane». Forfatteren bestemmer seg for å legge til sine personlige minner til hovedplottet.
Fincher hadde drømt om å lage denne filmen i mange år, men studioene tillot ham ikke å gi ut et svart-hvitt-bilde med et tregt plot. Situasjonen ble reddet av Netflix: Regissøren samarbeidet mye med plattformen, og han fikk full handlefrihet. Så tok Fincher på seg manuset om Hollywoods gullalder, som faren skrev. Det visuelle til «Monka» kopierer opptakene til «Citizen Kane» selv, slik at du kan fordype deg enda bedre i atmosfæren.
Hvilke TV-serier av David Fincher bør du være oppmerksom på
1. korthus
Korthus
- USA, 2013–2018.
- Drama, thriller.
- Varighet: 6 sesonger.
- IMDb: 8.7.
Den målbevisste og noen ganger brutale kongressmedlem Frank Underwood planlegger å nå maktens høyder. Til å begynne med sikter han mot stillingen som utenriksminister, og hjelper en kollega til å bli president. Men han ender opp med å forråde Frank og nekte ham stillingen. Så bestemmer helten seg for å ta hevn.
Dette prosjektet ble den første egne serien til Netflix-plattformen. I tillegg var det House of Cards som ble sluppet i nytt format – hele sesongen på én dag. Den ble produsert av David Fincher. Han skjøt også de to første episodene, og satte stilen for hele prosjektet.
Nå glemmer mange at «House of Cards» er basert på den britiske TV-serien med samme navn. Men dette er det sjeldne tilfellet når nyinnspilling viste seg å være bedre enn originalen. Inntrykkene til noen seere ble bare ødelagt av den siste sesongen: den måtte endre hovedpersonen, siden Kevin Spacey fikk sparken etter å ha blitt anklaget for seksuell trakassering.
2. Tankejeger
Mindhunter
- USA, 2017–2019.
- Thriller, detektiv, drama.
- Varighet: 2 sesonger.
- IMDb: 8.6.
På slutten av 1970-tallet utviklet FBI spesialagenter Holden Ford og Bill Tench en ny etterforskningslinje. De intervjuer fengslede seriemordere og prøver å forstå tankegangen deres. Dette bør hjelpe dem med å finne ut galningene de ikke har fanget ennå.
Et annet samarbeid mellom David Fincher og strømmetjenesten Netflix er basert på boken med samme navn av John Douglas og Mark Olshaker. De gjenforteller på sin side de virkelige hendelsene som ga opphav til nye etterforskningsmetoder fra FBI. På grunn av den komplekse strukturen og den raske handlingen var ikke rangeringene til "Mindhunter" veldig høye, og serien ble kansellert etter den andre sesongen. Men blant fans av detektivhistorier og thrillere ble prosjektet øyeblikkelig en kult.
3. Kjærlighet, død og roboter
Kjærlighet, død og roboter
- USA, 2019–2021.
- Skrekk, fantasy, komedie, drama.
- Varighet: 2 sesonger.
- IMDb: 8,5.
Hver episode av animasjonsantologien forteller sin egen historie. Noen ganger er de dedikert til fremtidens teknologier, noen ganger - til mystiske skapninger. Dessuten har serien ikke bare sin egen atmosfære, men også en unik videosekvens.
Tilbake på 2000-tallet prøvde David Fincher og Tim Miller å lansere en ny animert antologi inspirert av de klassiske Heavy Metal-tegneseriene. Men så gikk ikke et eneste studio med på et risikabelt prosjekt. Samarbeidet med Netflix hjalp regissørene til å realisere ideen. Dessuten gjorde de showet til en ekte smie av personell, og samlet animatører fra hele verden. Derfor er serien forskjellig i handling og presentasjon.
Hvilke verk av David Fincher liker du? Del i kommentarene.
Les også🛋☕💻
- Klovner, marginale og nydelige kvinner: hvorfor er Federico Fellinis filmer så fengende
- De 15 beste Coen-brødrenes filmer: fra krimkomedier til hardcore thrillere
- Hva du skal se fra Ridley Scott - forfatter av "Alien", "Blade Runner" og "Gladiator"
- Hundrevis av opptak og tidløse temaer. Hvordan Stanley Kubrick filmet og hvilke filmer alle burde se
- Hvordan den tidligere komikeren Jordan Peel skremmer seerne og får dem til å le til tårer på samme tid
Black Friday: Hva du trenger å vite om salget på AliExpress og andre butikker