"Everything Everywhere" parodierer Marvel-tegneserier og lurer på popkulturen. Og det må sees

7. april slippes det andre verket til den ambisiøse regissørduoen Daniel Scheinert og Dan Kwan, som ganske enkelt kaller seg Daniels, på russiske kinoer. Filmen distribueres av indiestudioet A24, kjent for sine uvanlige prosjekter – som starter med neon drama om ranet, som ender med en meditativ ridderlig episk.

Det samme selskapet produserte Daniels debutfilm, Swiss Army Man. Hun gjorde en gang en sprut på Sundance og delte publikum inn i to leire: Noen mennesker ble rasende over filmen om vennskap med et lik, mens andre var henrykte.

"Swiss Army Man" parodiert Robinsonade som "Rogue One" og "Everything Everywhere" viste seg å være en smart karikatur av Marvel-tegneserier og andre lignende reisehistorier gjennom multiverset. Derfor vil den først og fremst nytes av popkulturfans og filmgjengere som umiddelbart leser referanser til Ratatouille og The Matrix.

Men fans av det uvanlige kunsthuset, og faktisk alle seere generelt, bør også se filmen av Daniels. Faktisk, bak det ekstravagante omslaget, gjemte forfatterne, som forrige gang, en universell og forståelig historie om familieverdier og kjærlighet.

Likheter med Marvel og kule skuespillere i en uvanlig rolle

Evelyn, en kinesisk immigrant, driver et lite familievaskeri. Ting går veldig dårlig, det er absolutt ingen hjelp fra madrass-ektemannen, den eldre faren har endelig falt i galskap, og datteren har kommet over styr. I tillegg må Evelyn på en eller annen måte takle skatter. Men alt endrer seg når heltinnens kone plutselig får sin versjon fra et annet univers.

Fra ham får kvinnen vite at verden er truet av en skurk ved navn Job Tupac. Bare Evelyn kan redde dagen. Superkrefter vil hjelpe henne med dette: nå kan hun få ferdighetene til sine alternative versjoner hvis hun gjør noe rart. Spis for eksempel leppestift eller bytt joggesko.

Alt er produsert av Russo-brødrene, som har regissert flere filmer for Marvel Cinematic Universe. Det er uløselig knyttet til ideen om parallelle verdener der alt kan skje. Multiverset ble først nevnt i den første Doctor Strange. Deretter ble denne ideen utviklet i den fjerde delen av Avengers, og deretter i en annen nøkkel titler studioer.

Så den typiske Marvel-historien om en helt med ekstraordinære evner som redder verden fra stor ondskap er sydd inn i Daniels verk. Og multiversets motiv understreker denne likheten ytterligere. Bare her, i stedet for karakteren, ideell på alle måter, i sentrum av historien - bokstavelig talt den verste versjonen av heltinnen av alle mulige.

Skuespillerne i «Everything Everywhere and At Once» overrasker ikke mindre enn forfatterens fantasi. Luksuriøse Michelle Yeoh, som mange husker for rollene hennes i "Memoirs of a Geisha", "Crouching Tiger, Hidden Dragon" og "Crazy" rike asiater, ”spiller en uryddig kvinne, så utmattet som mulig av livet, og en sprek Jamie Lee Curtis er generelt vanskelig i begynnelsen oppdage.

Et drama om familieforhold og selvoppdagelse

Samtidig er historien om reiser i multiverset flettet sammen med Evelyns personlige drama. Heltinnen finner på den ene siden ikke et felles språk med datteren, og på den andre siden går hun gjennom en krise i forholdet til ektemannen og faren. Og denne delen av handlingen får deg ufrivillig til å tenke på hvordan folk beveger seg lenger og lenger bort fra hverandre for hver nye generasjon.

Så Evelyn i begynnelsen av filmen er ennå ikke klar til å akseptere datteren sin som lesbisk for den hun er. Samtidig lider hun av likegyldigheten og grusomheten til faren, som aldri kom overens med hennes beslutning om å forlate livet i hjemlandet og begynne på nytt i et annet land.

Samtidig er det også en film om ødelagte håp og drømmer. Og denne meldingen vil gi gjenklang i hjertet til alle som har opplevd tristhet minst én gang på grunn av erkjennelsen av å være en vanlig, umerkelig person. "Alt er overalt og på en gang" minner om at det ikke er nødvendig å bli kampsportutøver eller virtuos kokk for å leve i fred med andre og med deg selv.

Et kaleidoskop av sjangere og merkevare frastøtende humor

Tittelen på filmen samsvarer fullt ut med følelsen av å se, som kan sammenlignes med en tur i en berg-og-dal-bane. Betrakteren blir kastet fra et fargerikt kinesisk vaskeri til et kontorlokale, fra atmosfæren til The Matrix til verden av In the Mood for Love. Wong Kar-Wai. Og denne endringen av plassering skjer med en utrolig hastighet, og lar deg ikke virkelig forstå hva som skjer.

Dessuten er «Alt er overalt og på én gang» nettopp en absurdistisk komedie. Og i noen øyeblikk blir Daniels nektet en følelse av proporsjoner. Som et resultat, kampscenene dildo og å hoppe på analplugger, ikke la deg glemme at filmen ble iscenesatt av forfatterne av Swiss Army Knife Man, der en av de to hovedpersonene er en død mann med luft i magen.

Men talentet til regissørtandemen er nettopp at over filmen, der det i en av historiene dukker opp folk med pølser i stedet for fingre, og det viktigste onde er en smultring, ender du opp med å gråte. Akkurat som i The Swiss Army Knife Man fikk Daniels folk til å føle empati med liket, så her, mot slutten, kommer spørsmål om kjærlighet og gjensidig forståelse på banen.

"Alt er overalt og på en gang", som mange A24-prosjekter, vil ikke passe alle. Men hvis du er klar til å sette pris på noen, selv den mest skamløse, humor og bare elsker uvanlige filmer – ikke tenk et sekund. Dette er en morsom, sprø, vakkert tatt og rørende film, langt fra å være perfekt i alt. Men det er takket være denne ufullkommenheten at det definitivt vil bli en kult.