Hvordan filmen "X" kombinerer historien om filming av porno og generasjoners drama

På digitale plattformer har en ny grøsser med kortnavnet «X» dukket opp. Distribusjonen av bildet håndteres av studio A24. Dette selskapet har lenge vært elsket av fans av uavhengig og rett og slett uvanlig kino. Spesielt var det fra hennes vinger at Reincarnation and Solstice av Ari Astaire, The Witch and The Lighthouse av Robert Eggers og andre ikke-standard skrekkfilmer kom ut.

Men når det gjelder «X», kan det virke som om seeren får en ny versjon av den tradisjonelle slasheren. Men faktisk er ikke bildet fra regissøren og manusforfatteren Ty West ("In the Valley of Violence", "House of the Devil") bare skremmer med skrikere og blodstrømmer, men får deg til å tenke på valgfrihet, endringer i kultur og lengsel etter forbi.

Stiliseringer og 70-tallets ånd

I 1979 reiser en gruppe på tre menn og tre jenter til et avsidesliggende hjørne av Texas for å filme pornofilm Bondens datter. Skuespillerne Jackson (Kid Cudi), Maxine (Mia Goth) og Bobby-Lyn (Brittany Snow) drømmer om å bli stjerner, produsent Wayne (Martin Henderson) - for å tjene mye penger, og regissør RJ (Owen Campbell) ønsker i det hele tatt å lage et mesterverk forfatterens kino. Dessuten tok han med seg en ung jente Lorraine (Jenna Ortega), som slett ikke visste at de ville skyte noe ærlig.

Karakterene leier et hus på ranchen til et eldre og ganske skummelt par (Stefan Ure og en skuespillerinne, hvis navn ikke bør nevnes for å unngå spoilere). Vertene vet i utgangspunktet ikke hvorfor gjestene kom. Og når de finner ut om hva som skjer på deres territorium, begynner et ekte mareritt.

Ty West foretrakk eksperimenter med klassiske sjangre før, så regissørens verk fikk ofte middelmådige vurderinger, men kritikere elsket dem. I filmen «In the Valley of Violence» tok han en standardstreng vestlig, men tilførte mørk humor og nesten absurde vendinger til handlingen. I The House of the Devil tenkte regissøren uventet om 80-tallets redsler.

"X" kan betraktes som hans siste kjærlighetserklæring for en svunnen tid. Dessuten ble 1979 ikke valgt ved en tilfeldighet. På den ene siden er dette tidspunktet for opptreden slashers - på midten av 80-tallet vil de fange bokstavelig talt alle skjermene, og deretter like raskt begynne å dø av. Og i sin film referer West stadig til klassikerne. Selve begynnelsen av filmen og noen av vendingene er avskrevet fra "Texas Chainsaw Massacre". "Psykopat" Alfred Hitchcock, som regnes som en av sjangerens forfedre, nevnes i klartekst, og så kopieres åstedet for drukningen av bilen derfra. Samtidig ser det ut til at West gjenoppliver den glemte sjangeren psyko-biddy (eller hagsploitation) - historier der eldre lidende kvinner viser seg å være skurker. Du kan liste i lang tid - antall åpenbare referanser avhenger av seerens visning.

På den annen side var slutten av 70-tallet et vendepunkt i filmindustrien, og påvirket nettopp skrekk og porno. Siden 1977 begynte USA å selge filmer på VHS-kassetter, noe som åpnet et nytt marked for rimelige opphavsrettslige verk og "voksen" produkter. Når det gjelder historien om dannelsen av porno, er "X", selvfølgelig dårligere enn maleriet "Boogie Nights" av Paul Thomas Anderson - West refererer gjentatte ganger til det visuelt, til og med kopierer noen rammer. Men likevel er det nye verket ikke et historisk drama, men en skrekk.

Det viser seg at "X", selv om den leker med stilen til slashers, ikke dekonstruerer dem som "Scream" (ironisk nok spilte den samme Jenna Ortega i siste del av franchisen) eller "Hytte i skogen». Dette er både en nostalgisk film om et vendepunkt i kinohistorien, og et forsøk på å se epoken fra innsiden.

Perfekt balansert tempo og vittig skyting

Til tross for at Ty West gjenskaper handlingen til en tradisjonell slasher-film – en gruppe unge mennesker går ut i villmarken og møter galninger, er dynamikken i bildet en helt annen. Regissøren kaster ikke seeren umiddelbart ut i et blodbad, og karakterene dør ikke i den klassiske sekvensen. Det første dødsfallet vil skje først etter en time, til tross for at bildet varer i bare rundt 100 minutter. Men «X» virker fortsatt ikke kjedelig.

For det første gjør forfatteren en kjempejobb med spenning og gjør nesten to tredjedeler av filmen til en såkalt slowburner – skrekk med en veldig langsom utvikling. Fra det øyeblikket de ankommer, er heltene konstant i fare: de retter en pistol mot Wayne, en alligator svømmer bak Maxine, og dette er ikke å nevne eierne, som vekker frykt med deres utseende, og om den mystiske scenen med de knuste ku. Og det lange fraværet av avspenning forsterker bare atmosfæren.

Men i den siste tredjedelen akselererer handlingen til et hektisk tempo, som ikke faller før de siste studiepoengene. Og her får spesialeffekter og fantasy allerede fullt ut til å utfolde seg: heltene blir drept på de mest geniale og uventede måter. På grunn av denne slutten ser det ut til at hele filmen var veldig dynamisk og grusom.

For det andre er «X» suverent iscenesatt, og regissøren tilfører skytingen mye ironi. Helt i begynnelsen forklarer RJ at en rimelig film kan gjøres mer interessant gjennom uvanlig redigering. Og etter det får seeren vist de kanskje merkeligste kuttene i overgangen fra en scene til en annen. Tanken dukker umiddelbart opp: prøver West å skjule det lille budsjettet til arbeidet sitt på denne måten?

Selv om det faktisk er enkelhet og tilbaketrukkethet som er nesten hovedfordelene med bildet. Den har bare åtte hovedpersoner og flere lokasjoner. Derfor gjemmer ikke forfatterne seg bak omfang og spesialeffekter, men gleder seg rett og slett over fiksjon, leker for eksempel med innstillingen av rammen. Kameraet ser ut til å ta den første scenen inn klassisk format 4:3, men så viser det seg at dette bare er en døråpning. Men mens du jobber med porno, vil en slik kombinasjon av sider virkelig vises, og til og med med filmkorn.

Dessuten går bilder fra Bondedøtrene med den klønete flørten til to fremmede typiske for sjangeren parallelt med de samme kommunikasjonsscenene mellom en av heltinnene og husets elskerinne. Det er bare atmosfæren i de to historiene som er det motsatte: intimitet og lidenskap mot mistillit og frykt.

Oppsummert kan vi si at "X" er et av de beste eksemplene på arbeid med et lite budsjett og hyllest til klassikerne. Ty West tok filmen med en tydelig kjærlighet som overføres til seeren.

En uventet rørende moral

Hvis «X», selv om det er vittig og moderne, bare kopierte forfatterens favorittslashers, ville han ikke likt vestlige kritikere som er mistenksomme overfor skrekk. Imidlertid har filmen en svært uvanlig dramatisk komponent.

Konflikten mellom pornoarbeidere og ranchere er ikke bare et sammenstøt med galninger, som vist i vanlig skrekk. Dette er et skikkelig generasjonsdrama. Eldre slitne mennesker ser på den strålende skjønnheten og seksualitet jenter og lengsel huske fortiden. Det er bare Ty West blir ikke sittende fast i banal nostalgi.

I historien hans er de gamle sinte på den nye generasjonen og hater den til og med åpenlyst, og anklager den for utskeielser og tap av verdier. Dessuten uttrykker en av de unge heltinnene lignende vurderinger til hun spør seg selv: hva vil hun selv? Og her avsløres flere interessante undertekster på en gang.

«X» blir til en historie om hat for fremgang, frihet og å gå fremover. Men så blir det klart at denne kassetten handler mer om sinne på deg selv. Eller rettere sagt, lengter etter tapte muligheter. Det er tross alt mest ubehagelig for mange å se hvordan noen gjør ting som de selv ikke turte å gjøre.

Og her avsløres forresten det subtile poenget som ble nevnt helt i begynnelsen av anmeldelsen. Seerne bør se nærmere på den eldre elskerinnen i huset og gjette hvem som spiller henne. Dette vil gjøre en uvanlig skrekkfilm til et nærmest filosofisk drama. Det som er enda mer interessant, parallelt med "X", laget Ty West en prequel om denne heltinnen. Så de som likte bildet kan snart forvente en ny historie om samme verden.

X er et veldig interessant og, viktigere, universelt eksempel på en moderne skrekkfilm. Bildet snakker om alvorlige emner, som nymotens "sublim horror". Men samtidig går ikke Ty West inn i overdreven metafor. Den kaster seeren inn i atmosfæren på slutten av 70-tallet, da slashers blomstret, og underholder med et uvanlig plot og interessant filming. Selv om det etter slutten fortsatt er verdt å vurdere hva du så.