Hva er giallo og hvorfor se dem
Miscellanea / / July 27, 2022
Italienske regissører forutså slasher-boomen, utviklet ideen om erotisk kino og gjorde skrekk mer feminin.
Hva er jalo
Giallo er en trend innen italiensk kino som var populær fra midten av 1960-tallet til første halvdel av 1980-tallet og kombinerer sjangertrekk fra skrekk, thriller og erotisk kino. Det er denne kombinasjonen som hindrer giallo fra å bli kalt en undersjanger av skrekk.
Giallo er italiensk for gul. På slutten av 1920-tallet publiserte Mondadory utenlandske detektivhistorier som inneholdt knallgule omslag. Mondadory publiserte både klassikere og ukompliserte krone-romaner der morderen viste seg å være en gartner. Suksessen til serien førte til en boom i detektivromaner fra italienske forfattere - den nye trenden ble kalt giallo all'italiana. Forfattere prøvde å overraske leserne, så de fokuserte på plottvendinger. År senere vil italienernes litterære søk påvirke kinoen og utviklingen av hele regien.
Mario Bavas film The Girl Who Knew Too Much regnes som den første gialloen. Bildet er fylt med referanser til arbeidet til Alfred Hitchcock, men Bava klarte å filme en original film med elementer av voyeurisme og en amatørdetektiv i sentrum av handlingen. I sitt neste verk, Blood and Black Lace, fokuserte regissøren mindre på Hitchcock og viet mer tid til handlingen, som minner om "giallo all'italiana".
Fra slutten av 60-tallet til første halvdel av 80-tallet var giallo den sentrale retningen for italiensk kino. Regissørene skapte raskt elementer som vil følge gialloen gjennom hele deres eksistens.
På 70-tallet dukket giallos opp, filmet utenfor Italia. De kjennetegnes av lave budsjetter og kjedelige historier, så de har ikke fått popularitet selv hjemme. Italienerne selv behandlet dem nedlatende, og filmkritikere anser dem som eksempler på mislykket bruk av ideer.
Allerede på 80-tallet begynte populariteten til giallo å avta. Studioer fra andre land tok aktivt i bruk elementer som var viktige for nåtiden, så den utenlandske distribusjonen av italienske filmer begynte å gi mindre penger. Hoveddirektørene for giallo beveget seg stadig mer bort fra bevegelsen.
Hva er forskjellen mellom giallo-filmer
Regissør Dario Argento foreslår å se på giallo som en postmoderne bevegelse som henter inspirasjon fra ulike sjangre. Men til tross for mangfoldet av bilder, kan du finne flere egenskaper som forener disse filmene.
Unik kombinasjon av sjangere
De første gialloene lignet en blanding av thriller-, detektiv- og erotiske filmer, men ganske raskt ble det lagt til skrekk til inspirasjonskildene. Så alle kult-gialloene kombinerer funksjonene til alle disse sjangrene, deres andel varierer avhengig av regissøren.
Detektivkomponenten spiller en stor rolle for gialloen. Det er svært sjelden at politiet etterforsker. Oftere prøver en forbrytelse (eller konspirasjon) å avsløre en tilfeldig person som viste seg å være et vitne.
Erotikken var ikke mindre viktig. Den aller første gialloen inneholdt eksplisitte scener, noe som var uvanlig for thrillere på 60-tallet. Bare tiår senere begynte skrekk og thrillere å hente inspirasjon fra erotisk filmer.
Det er mystiske plott i noen giallo, men de brukes på forskjellige måter. Så, i "Katedralen" er det kristne motiver. Men oftere oppstår mystikk i form av det okkulte, som eksisterer som en personlig hobby for skurken.
POV og voyeurisme
Giallo inviterer betrakteren til å se på offeret gjennom øynene til morderen. Til dette brukes skyting fra første person. Det håndholdte kameraet og lydene av pust (eller hjerteslag) skaper en følelse av tilstedeværelse - seeren skal føle seg som en morder. Lang observasjon av det fremtidige offeret gir opphav til en følelse av angst, så klimakset av scenen oppfattes spesielt levende.
Når du skyter fra førsteperson, vises ofte hendene til morderen. Hvis han kveler offeret, vil helt sikkert kameraet fange hans hanskede hender - dette er et av de mest gjenkjennelige elementene i gialloen.
Kvinner i søkelyset
Å demonstrere forbrytelsen gjennom øynene til morderen lar deg fokusere på offeret. Som regel er hovedpersonen i filmen en kvinne - det er dette som skiller gialloen fra amerikanske skrekkfilmer på den tiden. Av denne grunn dro skuespillerinner fra hele verden til italienske regissører for å filme - det var lettere for dem å få hovedrollen i filmen.
Vektleggingen av kvinner er også gunstig fordi det er lettere å skyte erotiske scener på denne måten – dette er et viktig aspekt for å fremme sjangeren.
masker
Jallo-skurker er preget av uvanlige masker. Tradisjonen ble grunnlagt i filmen «Six Women for a Killer» av Mario Bava. Men hvis helten hans hadde på seg en enkel maske som skjuler ansiktet hans, vil morderne senere bli mer sofistikerte. I "Aquarius" (i originalen Deliria) morder vandrer rundt i teatret utkledd som en ugle.
rare filmtitler
Tunge titler har blitt et kjennetegn på sjangeren. Giuliano Carnimeos film fra 1972 Perché quelle strane gocce di sangue sul corpo di Jennifer? Den lange tittelen ble ikke akseptert i alle land, i Russland kalles filmen oftere "Iris in the Blood". Det samme skjedde med «Il tuo vizio è una stanza chiusa e solo io ne ho la chiave», som kan oversettes med «Your vice is a closed room, and only I have the key to it». Russiske distributører kalte bildet "The Eye of a Black Cat".
Ofte var bildene meningsløse titler, som ikke rapporterer noe om filmen. "The Crimes of the Black Cat", "Death Vist in Cat's Eyes", "The Black Belly of the Tarantula", "Seven Notes in mørke" - ganske naturlige navn for sjangeren, der det ikke vil være mulig å finne en skjult betydning eller metaforer.
Meningsløsheten til navnene tillot lokalisatorer fra forskjellige land å oversette navnene som deres hjerte ønsker. Så bildet "Torment of the Innocent" i USA ble til "Ikke torturer andungen." Bildet «A Rainy Day for a Sheep» i USA ble kalt «The Fifth Cord» – det er ingen værer eller snorer i filmen.
Uvanlige lydspor
Giallo er preget av orkestrale komposisjoner med komplekse partiturer. Så regissørene la vekt på den episke naturen til det som skjer på skjermen. Det ble praktfullt og barokk.
Ikke alle satte pris på denne tilnærmingen – til den amerikanske utgivelsen kunne produsentene endre det musikalske akkompagnementet og bruke enklere melodier.
Fargerike voldsscener
Regissørene som jobbet med giallo prøvde å lage de mest imponerende drapsscenene. På grunn av dette ble mange filmer sensurert utenfor Italia. Heltenes handlinger tok ikke slutt etter at kniven svingte - ofrene døde lenge og smertefullt. Alt dette ble ledsaget av elver av blod, avkuttede lemmer. Seeren burde vært imponert og til og med redd.
Scenografer spilte en stor rolle i å lage maleriene - lyse farger ble et signaturtrekk ved bevegelsen. Arbeid med lys i giallo har nådd det høyeste nivået. I de beste eksemplene på bevegelse skinner fargepaletter gjennom hele bildet, i mer hverdagslige filmer er det bare mordscenene som skiller seg ut.
Hvorfor se giallo
Selv folk som ikke liker skrekk og thrillere liker de beste gialloene, og filmene til Dario Argento er verdenskinoens ubestridte klassikere. Interessante kinematografiske funn og mesterlig arbeid med kulisser gjør giallo til en tidløs regi.
Samtidig er gialloer også interessante som et visst stadium i utviklingen av verdens kino. Giallo blir ofte omtalt som forløperen til slasher-filmer. Italienske regissører klarte å sette sammen igjen skrekk og viste at sjangeren, som ble behandlet med forakt av kritikere, er ganske egnet for komplekse fortellinger. Giallo gjorde også erotisk kino til en del av verdens mainstream.
Hvilke gialloer er verdt å se
Blant de hundrevis av gialloer kan du finne mange fremragende filmer, men dårlige filmer er mer vanlig - ikke alle italienske regissører er i stand til Suspiria eller Bloody Bay. Men for å begynne å studere giallo, vil noen få lyse representanter for retningen være tilstrekkelig.
1. "Jenta som visste for mye"
- Italia, 1963
- Skrekk, thriller.
- Varighet: 86 minutter.
- IMDb: 7.
- Regissør: Mario Bava.
En amerikansk student blir en tilskuer til en forbrytelse i Roma og påtar seg å etterforske den, lærer å spionere og samle bevis underveis. Dette fører til det farligste eventyret.
«The Girl Who Knew Too Much» regnes som den første gialloen. Bildet inspirerte en hel generasjon regissører til å skape en ny retning. Filmen er verdt å se for alle som er interessert i kinohistorien - om to tiår etter utgivelsen vil en hel kanon bli dannet. Interessant nok ble Mario Bava selv guidet av Alfred Hitchcock.
2. "Fire fluer på grå fløyel"
- Italia, 1971.
- Thriller.
- Varighet: 104 minutter.
- IMDb: 6.6.
- Regissert av Dario Argento.
Musikeren legger merke til at noen følger etter ham. En dag fanger han en mann som jaget ham og dreper ham ved et uhell. Men noen fortsetter å følge ham etter forbrytelsen.
Dette er en av de beste gialloene i historien og en milepælsfilm for Argento. Under filmingen byttet operatørene flere avanserte kameraer, og eksperimenterte med antall bilder per sekund – sluttscenen ser fortsatt moderne ut. Musikken til filmen er skrevet av den store Ennio Morricone, som allerede har gjort seg bemerket på spaghettiwesterns.
3. "Bloody Bay"
- Italia, 1971.
- Skrekk, thriller.
- Varighet: 84 minutter.
- IMDb: 6,5.
- Regissør: Mario Bava.
Handlingen i filmen er så merkelig og forvirrende at den er umulig å beskrive. Hovedsaken er at det er mange drap i «Bloody Bay». Bildet er verdt å se bare hvis det er et brennende ønske om å forstå essensen av giallo - det er usannsynlig at det vil gi glede i seg selv.
4. "Katedralen"
- Italia, 1989
- Skrekk.
- Varighet: 102 minutter.
- IMDb: 6.2.
- Regi: Michele Soavi.
Hovedpersonene finner informasjon om hemmelige graver under kirken. Etter å ha åpnet inngangen til fangehullet, slapp de inn verden gammel ondskap.
Michele Soavi er det siste giallo-geniet som laget kanoniske filmer frem til midten av 90-tallet. «Katedralen» viser hvordan en god regissør forsøkte å omstøpe standard giallo-elementene. Menneskelige laster viker for overnaturlig ondskap, og urbane steder erstattes med en kirke - mens gialloens ånd ikke går tapt.
Dette er trolig den siste originale gialloen, etter «Katedralen» var det bare nyinnspillinger.
5. "Suspiria"
- Italia, 1977
- Skrekk.
- Varighet: 99 minutter.
- IMDb: 7.3.
- Regissør: Dario Argento.
American kommer til Tyskland å lære av en god danser. Helt fra de første dagene av å være på skolen forstår hovedpersonen at noe rart skjer rundt omkring.
Suspiria er ofte skrevet ut av gialloen, selv om filmen inneholder alle de viktige elementene i strømmen. Poenget er kanskje bildets storhet – ikke alle ønsker å sette det på linje med mer hverdagslige verk.
6. "Duften av en dame i svart"
Italia, 1974 år.
- Skrekk, thriller.
- Varighet: 103 minutter.
- IMDb: 6.6.
- Regi: Francesco Barilli.
Jenta blir fortalt om svart magi, så hun ser forferdelige bilder overalt. Heltinnen mistenker sine bekjente for hekseri, og virkeligheten slutter å være vanlig.
Plottet i bildet minner omBaby rosmarin». Takket være dette kan du sammenligne amerikansk skrekk og giallo - forskjeller i hver ramme. «The Fragrance of the Lady in Black» er mye lysere enn filmen til Roman Polanski. I tillegg er Barillis maleri fylt med erotiske scener i motsetning til familiescenene fra Rosemary's Baby.
Les også🧐
- 20 koreanske dramaer å se
- 23 fryktelig skumle filmer om galninger
- 10 italienske komedier som ikke bare får deg til å le, men som også vil røre deg til kjernen
- Mafia-klaner og tenåringsopprør: 8 fascinerende italienske serier
- 15 ikoniske italienske filmer for ekte esteter