"Det gir ingen mening å diskutere avskaffelsen av Unified State Examination": et intervju med grunnleggeren av "Class Center" Sergey Kazarnovsky

Klassesenteret er en unik skole. Sammen med vanlig fysikk og matematikk er dans, skuespill og musikkinstrumenter blant de obligatoriske disiplinene. Og også - meta-emneuker, når alle studenter er fordypet i studiet av ett grunnleggende konsept. Hvert år setter gutta opp, opptrer på konserter og gjør mye designarbeid.

Vi snakket med grunnleggeren av Klassesenteret og spurte ham om skolens historie, undervisningsprinsipper og patriotisme. Og ja, Sergey Kazarnovskys karriere begynte med en forestilling på et forskningssenter hvor han jobbet etter endt utdanning fra et byggeinstitutt.

Om hvordan det hele begynte

Min mor har alltid vært glad i teater og kunst generelt. I 29 år bar hun et bind av Yesenin med seg. I 1942, da tyskerne gikk inn i Nalchik, ble hun sendt til slektninger i Moskva.

De jobbet i industrien - de bygde Magnitogorsk, DneproGES. Under deres innflytelse gikk min mor inn på Civil Engineering Institute. Så, for å få rom i en fellesleilighet, jobbet hun som arbeidsleder på en byggeplass.

Samtidig møtte hun faren, også en byggmester, i hvis familie det var en musikkkult. Jeg husker at vi hjemme hadde 20 esker med plater – en samling klassikere. Vi hørte på dem hele tiden. I andre klasse sendte foreldrene mine meg til en musikkskole. Så spilte jeg i orkesteret på folkeinstrumenter, så mestret jeg gitar, trommer ...

I tillegg var han glad i teater. Faren min og jeg gikk på mange forestillinger. Og på videregående var jeg skuespiller i barnestudioer. Parallelt med dette drev jeg mye med idrett, trente i ulike idrettsseksjoner. svømte i bassenget, uteksaminert fra en basketballsportskole, mestret langrenn ...

Samtidig, etter å ha blitt uteksaminert fra fysikk- og matematikkskolen parallelt med den vanlige, gikk jeg inn på ingeniør- og konstruksjonsskolen, som foreldrene mine. Men etter det tredje året ble jeg lei der.

Samtidig, i huset til min fremtidige kone, møtte jeg de som ble kalt sekstitallet: journalister, publisister, vitenskapsmenn, teaterarbeidere. Det var datidens kulturelite. Kanskje dette miljøet formet meg på mange måter.

For eksempel var min svigerfar, en kjent publisist, medlem av det offentlige rådet til Taganka-teatret, og jeg kunne se nesten alle forestillingene der.

Etter det fjerde året bestemte jeg meg for å gå tilbake til musikkskolen. Og så, allerede som ingeniør, samlet jeg et team med venner fra senteret vårt, som vi en gang iscenesatte en forestilling med i henhold til manuset mitt. Det handlet om skjønnheten og verdien (eller rettere sagt, uvurderlig) av menneskelivet og om de gangene i vår historie da dette ble glemt. Om majoritetens og minoritetens rolle i å løse de viktigste menneskelige problemene.

Kanskje var dette på mange måter ekko av samtaler som tidligere bare hadde foregått på kjøkkenene. Våre tilskuere - forskere, ingeniører og teknikere og arbeidere i den eksperimentelle produksjonen av senteret - forventet ikke dette. Spesielt fra oss unge – Komsomol-medlemmer, forresten! Skjønt da var denne "partitilhørigheten" som regel bare knyttet til alder.

Jeg delte dette med en venn av meg som er engelsklærer på skolen. Og han foreslo å gjøre noe lignende på skolen. Samme høst 1981 satte vi opp stykket «Historieleksjon». Skolen sendte ham til konkurransen, og han tok førsteplassen i Moskva blant teaterstudioer, skoler og pionerpalasser.

Snart satte vi opp stykket "The Lizard" basert på stykket av A. M. Volodin, og flere aviser skrev om oss på en gang: Komsomolskaya Pravda, Moskovsky Komsomolets og Pravda. Salen var stappfull av tilskuere. Barna solgte billetter. Pavel Khomsky, sjefsjefen for Mossovet Theatre, kom til og med til forestillingen. Etter å ha sett på det, sa han: "Du må studere." Så jeg gikk inn i Shchukinskoye.

Og distriktsmyndighetene, som kom etter publiseringen i Pravda, tilbød seg å gå på jobb i skolen. For en stilling med ølnavnet "kruzhkovod".

På et tidspunkt oppsto ideen om å lage min egen skole. Jeg kom gradvis opp med konseptet og utdanningsprogrammet mitt. Jeg tegnet en plakat-appell og ga den til utdanningssjefen i Moskva, Lyubov Petrovna Kezina. Alt dette syntes hun var morsomt, og hun ga klarsignal.

Så i 1990 ble vi en filial av en av Moskva-skolene, og to år senere fikk vi en falleferdig bygning, som senere ble "Klassesenteret".

Om ideen om skolen

Da jeg tenkte på fremtidens skole, så jeg for meg en «annerledes» skole – ikke som den jeg studerte på og som jeg senere begynte å jobbe på. Alt ved henne var menneskelig. Hva betyr menneske? Dette betyr å vurdere følelsesmessig menneskets natur.

For eksempel setter jeg meg ned for å spille piano. Skrevet: "Forte". Jeg spiller. Læreren sier til meg: "Hva hamrer du på nøklene for?" Jeg begynner å spille annerledes. Hun igjen: "Og nå er det helt stille, du kan ikke høre det." Men alt dette er subjektivt. Den ene spiller slik, og den andre sånn. Men notatene og skiltene er de samme.

Eller de sier for eksempel: «Les mer uttrykksfullt». Hvordan er det? Eller: «Smør hardere». Hva betyr det? Du må lære deg å føle det. Dette gjøres av kunstsyklus-gjenstander knyttet til musikk, drama og maleri.

De kreative disiplinene er ikke så deterministiske som for eksempel matematikk. Men med deres hjelp kan du lære å se halvtoner, nyanser. Og det handler selvfølgelig ikke bare om musikk eller kunst generelt. Denne måten å kjenne verden på er veldig viktig. Det er grunnen til at fagene i den kunstneriske syklusen ikke kan være ekstra, valgfrie.

Og så opprettet jeg et system der barnet skulle studere i tre retninger samtidig - generell utdanning, musikk og teater. Jeg kom til denne modellen for læring empirisk - jeg ble aldri uteksaminert fra pedagogiske institutter.

Vi har kjørt programmet i seks år. Først var det bare én slik klasse, og så, da vi skjønte at det fungerte, overførte vi alle til det.

Om metasubjektivitet

Et slikt konglomerat av allmennutdanning, musikk- og teaterskoler ga åpenbart evnen til å finne tverrfaglige sammenhenger, skape integrerende og meta-faglig pedagogisk teknologi.

Altså å finne et «felles språk» for ulike kunnskapsområder. Slik at gutta i resonnementet er i stand til å flytte fra ett fagområde til et annet, se analogier og til slutt være i stand til å svare på spørsmålet: "Hvorfor trenger vi å vite dette?"

Vi samlet faglærere og utviklet en konseptuell og tematisk avtale. Den er bygget på grunnleggende konsepter som ligger til grunn for mange disipliner.

Begrepet rytme, for eksempel, eksisterer i arkitektur, og i det russiske språket, og i historien, og i teatret. Begrepet "system" brukes også mange steder: starter med pensjonssystemet (samfunnsfag) og slutter med Stanislavsky-systemet (drama).

Ved å lage «Encyclopedia» – det var slik vi kalte denne metasubjektteknologien – tok vi utgangspunkt i de universelle nøkkelbegrepene som alt er bygget rundt. Så i 5. klasse mestrer elevene begrepet rytme, i 6. - dialog, i 7. - hierarki. I 8. blir ideen om elementet som en del av helheten nøkkelen, og i 9. erstattes det av "systemet". År 10-11 er viet til analyse og tolkning.

Metafagtimer går hele året. Hver lærer organiserer arbeid for å forstå betydningen av et nøkkelbegrep innen sitt felt.

Det er også meta-fag uker, når hele skolen er fordypet i studiet av en enkelt idé. Innenfor deres rammer holdes det tematurer, fellestimer - når to faglærere, etter avtale på forhånd, gjennomfører en fellestime. Studentene lager prosjekter og skriver essays.

I en av dem refererte for eksempel en gutt, som beskrev bevegelsen til Decembrists, til fysikkens lover. Og den andre oversatte begrepet masse fra en fysisk sans til en politisk. Dette er eksempler på metasubjekttenkning.

Om valg av elever og lærere

Ved opptak til skolen møter vi fremtidige elever i form av et spesielt to-timers spill. Sammen med barna kryper vi på gulvet, gir vi dem oppgaver: tegne bilde, dans, syng, fortell om noe. Det er en øvelse der vi passerer noen gjenstander på hendene, og barna fantaserer om hva det kan være.

Sammen med meg er det 5-6 lærere på allmennpedagogikk, drama og musikkskole. Denne gruppen ledes av en skolepsykolog. Så deler vi våre inntrykk med dem og diskuterer hvilke av barna skolen vår passer, hvem av dem som skal kunne bo her 6 dager i uken fra morgen til kveld.

Og samtidig ønsker vi å være sikre på at barnet vil være i en tilstand av suksess fra første skritt.

Noen ganger må du selvfølgelig nekte. Vanligvis kan du umiddelbart se om slike aktiviteter - teater, musikk, maleri - er uvanlige for en person. Ja, musikk er nyttig for alle, men for dette trenger noen mennesker å være utenfor konkurransemiljøet, uten eksamener og konkurranser. Hvis barnet i utgangspunktet ikke har veldig gode data, vil han lide her.

La meg forklare. Det er folk som har et godt øre og de elsker å synge veldig mye. Det er folk som har dårlig hørsel, men de elsker å synge enda mer. Så de trenger ikke å bli undervist i musikk akademisk. Hele livet sang de «Et juletre ble født i skogen» på én tone og var glade. Og så må de finne ut at fra "vle" til "su" er et intervall. Stor sjette?

Når det kommer nye lærere til oss, snakker psykologen først og fremst med dem. Det er mange aspekter hun må vurdere under en samtale: inkludering, evne til å løse problemer og problemer. Vi må forstå om vi er «av samme blod». Også, for å teste læreren i aksjon, går jeg til hans åpne leksjoner.

Om disiplin

Hun er alltid viktig. Det er en stereotypi om at skuespillere og musikere er frie kreativ folk som ikke trenger regler. Men faktisk er teateret en av de tøffeste disiplinene, for forestillingen må begynne nøyaktig klokken 19.00. Skuespillere blir noen ganger til og med hentet fra operasjonsbordet for å spille sin rolle. Forsinkelser skjer selvfølgelig. Men i teatret blir de behandlet ekstremt hardt.

En annen ting er at på skolen skal ingen gå i formasjon, som i hæren. Disiplin bygger på gjensidig respekt og avtaler. Avtaler om leveregler og atferd er nedfelt i det interne regelverket. Dessuten signerer hver student dem personlig årlig 1. september. Og med sin signatur bekrefter han avtalen med dem. Faktisk, etter det blir de avtaler.

Slike regler – selvfølgelig justert – er imidlertid underskrevet av både lærere og foreldre. I dette tilfellet bør alle punkter uttales og forklares. For eksempel, hvorfor er det nødvendig å bruke spesielle klær til teateret? For å hjelpe deg med å bevege deg inn i en annen virkelighet. Du kommer til teatret for å bli lurt. Ikke hverdagsklær forstyrrer selvfølgelig en slik overgang.

Jo mer klare regler det er, jo friere føler en person seg. For alt er klart for ham. Og hvis implementeringen av reglene kan spores, og manglende overholdelse kan korrigeres, blir de normen, og ingen trenger å bli minnet om det.

Men for dette bør manglende overholdelse av avtaler og regler betraktes som en nødssituasjon. Og hvis de ikke er oppfylt, men det er umulig eller urealistisk å spore dette av ulike årsaker, da
de fungerer ikke og bør forlates.

Når vi snakker om normene for skolelivet, er verdiene et møysommelig, langt og delikat arbeid. Generelt er en lærer en person som har bestemt seg for å vie livet sitt til endeløse samtaler med barn. Derfor, når en av elevene bryter avtalene, inviterer jeg dem til å diskutere situasjonen.

Noen ganger for dette organiseres regissørskifter - når hele skolen samles i en stor sal. Og noen ganger snakker vi på kontoret mitt. Ofte forlater vi skolen på gaten eller til og med på en kafé. Vi diskuterer hvorfor dette skjedde og hvordan vi kan fikse det.

Om skoleuniform

Som sådan har vi ikke skoleuniform. I løpet av dagen må barna skifte klær mange ganger: for en dans, til en skuespillertime, til en lekeprøve, til kroppsøving. Derfor er det urealistisk å innføre noe enhetlig.

I tillegg er det verdt å forstå at formen har forskjellige funksjoner: disiplin og stolthet. En ting er militæret. Soldater må være like hverandre og være forskjellige fra fienden. Dette er ikke vår sak.

I Klassesenteret går skoleelevene gjerne i forskjellige klær med vårt slagord og logo: jakker, t-skjorter og vindjakker. Noen syr det til og med selv. Slike klær har karakter av en fagforening, en stolthet, og gir stolthet over å tilhøre dette stedet.

Vi prøver bare å kle oss i en forretningsstil - vi kom tross alt på jobb. Selv om jeg ikke ville bli overrasket om det endrer seg i retning av enda mer frihet. For eksempel hvis den første malt håret ga meg litt motstand, nå er jeg vant til det som et element av selvuttrykk.

Om eksamen

Når de sier til meg: "Eksamenen er ikke nødvendig," foreslår jeg å tenke. La oss ta en titt på forkortelsen. E er en eksamen. Er det mulig å fullføre videregående skole uten eksamen? Det er forbudt. G er staten. Hva annet kan vi ha? E er en. Fordi landet har uniformskrav til skolekandidater. Derfor er det meningsløst å diskutere avskaffelse av eksamen.

Et annet problem er innholdet. BRUK er ikke et mål på kvaliteten på utdanning. Det er bare et hinder å overvinne for å ta neste steg. Etter å ha bestått denne eksamenen, får du allerede bestått til et bestemt universitet, uten å bestå noe utover det.

Foreldre som sier: «Vi trenger ikke denne eksamenen din!» Jeg vil spørre: «I 11. klasse tok dere 8 eksamener hver, som ikke hadde noe med videre opptak å gjøre. Vil du fortsette å mobbe barn på samme måte?

Selvfølgelig er det mange problemer som kan oppstå med eksamen. For eksempel, når det er endringer i tolkningen av visse historiske hendelser, har elevene problemer med utvikling og assimilering av innovasjoner. Og derfor med svaret på spørsmålet.

Og stereotypen som jeg møter: "BRUK - dette er tester!" Slik har det imidlertid ikke vært på lenge. Testene er minimale. De fleste essays og spørsmål med et detaljert svar.

Om skoletradisjoner

Vi har mange tradisjoner. For eksempel, 1. september, tar eselet frem en trillebår med vannmeloner og stearinlys - en slik festlig høstkake. Årets første bytte er vannmelon.

Og på veggen til skolen er det en skjerm hvor vi hver dag viser gratulasjoner på Gratulerer med dagen. Så alle som går i timen vet hvem som trenger å si gode ord i dag.

En annen tradisjon er for nyutdannede. Skolen vår har heis. Men det kan ikke brukes av studenter: dette er et sted med økt fare. Men ved den siste ringeklokken stiger de nyutdannede på den.

Inni er det hengt opp med håndarbeidspapir, som de skriver etterordet til skolehverdagen på. Og fra det øyeblikket får de permanent pass til skolen og rett til å bruke heisen.