Fungerende - kurs 2990 gni. fra 4brain, trening 7 leksjoner, dato 30. november 2023.
Miscellanea / / December 03, 2023
Fungerende kunst er en profesjonell kreativ aktivitet innen scenekunst, bestående i å lage scenebilder (roller), en type scenekunst. Når han spiller en bestemt rolle i en teaterforestilling, sammenligner skuespilleren seg selv med den personen han opptrer på vegne av i stykket. Ved å påvirke tilskueren under forestillingen skapes et spesielt spillerom og fellesskap av skuespillere og tilskuere.
Emosjonell depresjon fører til indre press, som manifesterer seg ikke bare i ansiktsuttrykk, tale, bevegelser, men også i den indre verden. Derfor er skuespill nyttig ikke bare for de som ønsker å bli en profesjonell skuespiller i fremtiden, men også for folk som ønsker å lære å håndtere følelser, være sosial, karismatisk og lykkes i liv.
Naturligvis er det umulig å mestre kunsten å handle på egen hånd hjemme, bare ta online klasser. Utvalget av leksjoner på nettsiden vår er for det første forberedt for en generell introduksjon til det grunnleggende om kunst transformasjon, for det andre, slik at du kan prøve noen skuespillerøvelser og teknologi.
Slike tester vil tillate deg å forstå hvor enkle sceneferdigheter er for deg, om skuespilleryrket er interessant for deg, og til og med hvor godt du kjenner din indre verden. Leksjonene som legges ut på nettsiden vår er beregnet på barn, tenåringer og voksne, og er faktisk gratis skuespillerkurs som kan tas på nettet.
Du kan selv velge tid og modus for timene. Selvfølgelig er det viktig å forstå at jo oftere og oftere du jobber med deg selv og rollene dine, jo mer vil du lære, jo mer og bedre vil transformasjonen din bli.
Leksjon 1. Stanislavsky-systemet
Det er generelt akseptert at systemet til Konstantin Sergeevich Stanislavsky er det ledende systemet for å forberede skuespillere til å spille en rolle. Denne leksjonen er en kort oppsummering av skuespill, der du vil lære om hovedelementene i systemet Stanislavsky, om hvilke prinsipper den er basert på, hvordan en skuespiller kan jobbe både med seg selv og rollen for å nå scenens høyder ferdighet. Du vil også kunne forstå hvordan Stanislavskys psykoteknikk skiller seg fra Meyerholds biomekanikk, og om det er mulig å bruke teknikkene til begge systemene sammen i skuespillerarbeidet ditt.
Leksjon 2. En skuespillers profesjonelle egenskaper
Denne leksjonen åpner retningen for å "arbeide med deg selv" og er dedikert til de profesjonelle egenskapene som enhver god skuespiller bør ha. Disse egenskapene ble valgt under hensyntagen til prinsippene til de ledende teaterskolene til Stanislavsky, Meyerhold, Chekhov og inkludere sceneoppmerksomhet, emosjonelt minne, offentlige taler, kreativ tenkning, plast. Selvfølgelig er det umulig å fortelle i en leksjon hvordan du kan utvikle disse egenskapene i deg selv, så vi har forberedt oss bare en beskrivelse av utviklingsretningene og gitt lenker til nyttige artikler, bøker, leksjoner, samt våre online treninger.
Leksjon 3. Å håndtere følelser er en skuespillers håndverk
Den andre leksjonen om en skuespillers arbeid med seg selv er viet evnen til å vise ønsket følelse "her og nå." I denne leksjonen vil du lære hvordan menneskelige emosjonelle prosesser utføres og hvilke grunnleggende følelser som finnes (glede, interesse, sinne, frykt og andre). For hver følelse er det valgt ut anbefalinger og øvelser for å hjelpe til med å trene ansiktsuttrykk, gester, holdning og andre representative elementer som hjelper til med å uttrykke denne følelsen. I tillegg vil du lære om forankringsteknikken, som du raskt kan gjenskape den nødvendige følelsesmessige tilstanden i rett øyeblikk.
Leksjon 4. Kunsten å oppleve og kunsten å presentere
Kunsten å oppleve er evnen til å venne seg til rollen, forstå karakteren, tankene, følelsene til helten din. Stanislavsky anså erfaringskunsten for å være en av hovedattributtene til sannferdig skuespill, som lar skuespilleren oppleve ekte opplevelser under stykket, og dette gir livet til bildet på scenen. Fødselen av tekst og handlinger "her og nå" er umulig bare gjennom håndverk og repetisjon. Du må venne deg til rollen, du må tenke og føle som karakteren, og tro en stund at skuespilleren er karakteren selv. I denne leksjonen vil du lære hvilke øvelser og teknikker du kan bruke for å utvikle erfaringskunsten som vil utfylle skuespillerarsenalet ditt.
Leksjon 5. Scenisk tale
I tillegg til andre egenskaper hos en skuespiller, er scenetale en svært nyttig og ettertraktet ferdighet, som er gjenstand for en egen leksjon i vår trening. I denne leksjonen vil du lære hva scenetale er, hvilke egenskaper den har, og hvordan du kan trene scenetalen din selv.