"Samtidskunst: fra konsept til mesterverk" - kurs 15 000 rubler. fra MSU, trening 3 uker. (1 måned), dato: 3. desember 2023.
Miscellanea / / December 03, 2023
Det gir ingen mening å nærme seg samtidskunst kun bevæpnet med din egen sunne fornuft og intuisjon; det krever seriøs kunnskap om historie og teori om kunst, og viktigst av alt - å forstå de konseptuelle feltene der moderne kunstnere arbeider med ulik grad av bevissthet kunstnere. Teori har aldri vært så viktig for kunsten som den er i dag. Til publikum for å svare på spørsmålet: hva gjør en moderne kunstner og hvorfor? Kunstneren, for å forklare, først og fremst for seg selv, hva han allerede gjør, og hvorfor han gjør det på denne måten og ikke på annen måte. Kurset inkluderer ikke bare forelesninger, men også praktiske kreative øvelser, som er designet for å gi en ide om språkene og betydningen av ulike filosofiske og kunstneriske teorier, lære å lese tekster og kunstgjenstander fra synspunktet til både klassiske og ikke-klassiske filosofiske diskurser, prøv deg selv i rollen kunstkritiker og kurator. Samtidskunst er uatskillelig fra filosofisk diskurs, derfor vil kurset analysere teoretiske tekster (M. Heidegger, K. Greenberg, V. Benjamin, J. Baudrillard, R. Barthes, R. Smithson, M. Foucault, R. Krauss, etc.), som i stor grad bestemte banene til kunstnerisk utøver
Samtidskunsten byr på store utfordringer for både seere og forskere. Hva kan egentlig betraktes som et kunstverk i dag? Hvordan blir en kunstner en stjerne og et kunstverk blir anerkjent av allmennheten? Er det mulig å identifisere de viktigste faktorene som påvirker dens oppfatning? Er det riktig å si at nyheten og originaliteten til et konsept er avgjørende i disse dager?
Som en del av kurset tilbys studentene to syn på problemene rundt samtidskunstens fremvekst, utvikling og eksistens: «konseptuell» og «pragmatisk». Kurset innebærer kjennskap til grunnleggende filosofiske begreper og teorier, uten hvilke forståelse er umulig samtidskunst, samt en analyse av mekanismene som forvandler tvetydige og noen ganger kontroversielle objekter til mesterverk. Kurs ved Moscow State University oppkalt etter M.V. Lomonosov vil også snakke om de grunnleggende mekanismene til moderne kunstnerisk marked og metoder for å promotere artister, samt hvordan artister av ulike epoker.
Målgruppe: kunsthistorikere, kunstnere, kultureksperter, alle sammen
Programresultater
- kjenne hovedretningene til moderne europeisk og amerikansk kunst, samt hovedkonseptene og hovedvektorene for utvikling av moderne kunst; de viktigste tekstene av filosofer og kunstteoretikere som påvirket dannelsen av det diskursive feltet for samtidskunst;
- kunne «lese» og forstå samtidskunstverk;
- etablere forhold mellom innholdet i filosofiske og kunsthistoriske teorier og vektorene for utvikling av moderne kunst inspirert av dem;
- klassifisere kunstverk og relaterte kunstteorier i klassisk, modernistisk og moderne;
- ha ferdigheter til å gjennomføre diskusjoner om samtidskunst; språkspillets regler «kritikk av samtidskunsten»; ferdigheter til selvstendig arbeid med tekster av samtidskunstteoretikere.
Kursene vil bli holdt på kveldene 4 ganger i uken:
Mandager - 19.00-20.30
Tirsdager - 19.00-20.30
Torsdager - 19.00-20.30
fredager - 19.00-20.30
Studieform
på nett
Varighet
36 timer
Seksjon I. Hvordan ble kunsten moderne?
1 Kunstens liv etter Guds død.
2 Opprør mot tradisjon: romantikere, innovatører, pragmatikere
Seksjon II. Første og andre avantgarde: teorier og kunstneriske praksiser
3 Russisk avantgarde som ny ontologi
4 Russisk avantgarde som ny metodikk
5 Andre avantgarde. Fra abstrakt ekspresjonisme til minimalisme og popkunst.
6 Kunstnerens plass i den moderne verden: et paradigmeskifte
7 Alternative teorier om avantgarden: på jakt etter en fellesnevner.
8 Jackson Pollock. Tre steg til berømmelse
Seksjon III. De mest diskuterte diskusjonene om ny kunst
9 Kunst og dens aura: Benjamin vs Adorno. Heidegger og Shapiro om opprinnelsen til kunstnerisk skapelse.
10 Andy Warhol: Fra en boks suppe til en bankkonto
Seksjon IV. Konseptuell kunst: kunst som idé som idé.
11 Vestlig språklig og russisk romantisk konseptualisme
12 Konseptuell kunst: tankespill som har blitt en trend
Seksjon V Kunst i en hvit kube
13 Fra readymade til institusjonell teori (J. Dickey og A. Danto). Hvorfor forlater kunst museet?
14 J.-M. Basquiat: fra t-banen til Soho
Seksjon VI. Samtidskunst: fra et objekts estetikk til relasjoners estetikk
15 Performativ vending i moderne kultur. Ytelse mellom estetisk og etisk
16 Kunst i dag: fra en hai i formaldehyd til legitimering av hærverk
17 Når stille stemmer finner stemme: problemer i den postkoloniale verden gjennom prismen til samtidskunst
18 Svært dyr kunst: kunstmarked – transformasjon av virkeligheten