Hvorfor "Scarface" med Tom Hardy blir skjelt ut av alle, men det er ikke en dårlig film
Utdanningsprogram Cinema / / December 29, 2020
Regissør Josh Trunk har alle muligheter for å få tittelen som Hollywoods største taper. I 2015 regisserte han en av de mest katastrofale filmene noensinne - omstart av Fantastic Four. Filmen, som selve produksjonen ble til en katastrofe, ble skjelt ut av bokstavelig talt alle, og billettkontoret hentet ikke engang tilbake filmkostnadene.
Etter det var Trunk deprimert i lang tid, og bare et par år senere tok han opp et uvanlig biografisk bånd om Al Capone, og inviterte Tom Hardy til hovedrollen. Men denne filmen hadde også problemer. Hardy gikk inn i andre prosjekter, filminnspilling ble utsatt. Arbeidet ble fullført først i 2020. Akkurat da koronaviruspandemien brøt ut i verden, som brakte ned masseleie.
Som et resultat ble filmen, kalt "Capone", og på russisk lokalisering - "Scarface", utgitt umiddelbart i digitalt format. Og kritikere skjelner ham med makt og hoved. I skrivende stund var Rotten Tomatoes-vurderingenCapone bare 38%. Seernes rangering er litt høyere - Tom Hardy-fans er klare til å tilgi mye. Men før fenomenet "Venom", da kritikerne knuste bildet, og fansen ga det store gebyrer og rangeringer, er båndet veldig langt unna.
Men faktisk er "Scarface" en veldig uventet og ganske interessant film, som bare ikke hadde hell.
Psykedelisk drama i stedet for kriminalitet
I 1932 dømte retten den berømte Al Capone til 11 års fengsel. Dessuten var det ikke mulig å bevise at han var involvert i drap og andre grusomme forbrytelser. Fordømt gangster for manglende betaling av skatt. I fengsel utviklet Capone syfilis og andre sykdommer som påvirket hans sinn sterkt. Da han ble løslatt, dro han for å leve ut dagene i familiens herskapshus i Florida.
Filmen Scarface forteller om det siste året i kriminellens liv (strengt tatt hadde Capone virkelig et slikt kallenavn på grunn av knivsåret). Den eldre gangsteren, som familien hans kaller Fonzo, føler seg verre og verre. Han tisser i buksa og mister hukommelsen.
Men Capone har en hemmelighet knyttet til en stor sum penger. Alle rundt henne prøver å finne ut av det: FBI, som våken følger huset, den behandlende legen og til og med slektninger. Og det største problemet er at Fonzo kan ha avslørt sin hemmelighet for noen. Men han glemte selv det.
Allerede i handlingen i handlingen ligger det første forventningsbedraget. Alle forventer et tradisjonelt bilde fra et maleri som heter Capone (og enda mer, Scarface). forbryter et drama om en grusom kriminell, selv om han har blitt gammel.
Men Trunk tilbyr en helt annen sjanger. I denne filmen er Fonzo rett og slett patetisk. Han prøver fortsatt å befale andre, men faktisk kan han ikke takle sine egne behov.
Dette er imidlertid ikke bare historien om en skurk som får det han fortjener. Saken er at handlingen presenteres fra posisjonen til en "upålitelig historieforteller" - gjennom oppfatningen av Capone selv. Og han forveksler ofte virkeligheten med hallusinasjoner og minner.
Derfor utvikler hverdagsdrama seg til å være direkte psykedelisk: scener med blodig oppgjør erstattes øyeblikkelig av roen på soverommet, og en vanlig toalettreise blir til en surrealistisk tur. Og det vil være mange slike overraskelser gjennom hele filmen.
Leser nå🔥
- 25 av de beste puslespillfilmene for ekte lærde
Balansen mellom det tragiske og det morsomme
Regissøren tok bevisst historien om en av de mest berømte kriminelle i USAs historie. I følge ulike opplysninger døde opptil 700 mennesker av gjengen hans. Capone drepte personlig rundt 40. Så man kan knapt snakke om i det minste en slags sympati for helten. Derfor blir all lidelse hans vist med et ironi.
Fra de aller første skuddene ser Fonzo ut til å være en vanskelig aldrende mann som knurrer oftere med misnøye enn snakk. Og bokstavelig talt blir alt han gjør til absurditet. Denne skurken får barn til å le i stedet for å skremme dem. Fra et bestemt øyeblikk blir hans uforanderlige sigar til et komisk element.
Den onde ironien når sin apoteose i scenen der Capone igjen henter maskingeværet, som om han kom tilbake til sin storhetstid. Han er bare kledd i kappe og bleie.
Men på en merkelig måte, selv i historien til en slik person, er det et sted for nesten rørende øyeblikk. Sannsynligvis fordi Trunk, i tillegg til kriminalitet og detektivkomponenten, tar på seg emner som er klare for alle: aldring, sykdom, nære relasjoner.
Dette betyr ikke at en bestemt helt fortjener empati og tilgivelse. Det er bare det at noen av scenene sikkert vil høres kjent ut for alle som har måttet ta vare på aldrende slektninger. Og i alle fall er et menneskes tap av fornuft og transformasjonen av en sterk mann til et barn som knapt kan tegne bilder et tragisk syn.
Reinkarnasjon av Tom Hardy og andre skuespillere
Det er ingen hemmelighet at mange vil se denne filmen utelukkende for den ledende skuespillerens skyld. Og han er veldig god her. Først kan det virke som for et slikt bilde, Tom Hardy for unge og livlige øyne. Men Capone var ikke mye eldre enn skuespilleren. Det var ikke alderen som ødela ham, men sykdom.
Hardy ble helt vant til karakteren, og balanserte perfekt på randen av komiske groteske og ekte opplevelser av helten. Det oppleves at hans Fonzo ikke kan gjøre opp med tilstanden hans og er enda mer sint av dette. Noen ganger vil du klage på sminkeens kvalitet, men kunstnerens talent kompenserer for alle de små tingene.
Han er ledsaget av ikke mindre fantastiske skuespillere. Kona til Capone ble spilt av Linda Cardellini, som nå spiller i Dead to Me. Den legendariske Kyle McLachlen fikk rollen som lege. Og han takler perfekt bildet av en sjarmerende bedrager, som om han igjen er ti år yngre.
Og Matt Dillon (hans utseende vil bli husket lenge av alle som så på "The House That Jack Built" Lars von Trier) fikk rollen som gangsterens venn, Johnny. Ikke veldig stort, men utrolig emosjonelt og viktig.
Allerede dette slående ensemblet, som fremdeles har mange gode artister, viser at "Scarface" ikke kan være direkte dårlig.
Ujevn sjanger og mangel på svar
Imidlertid, med alle plussene, har bildet også problemer det er verdt å snakke om. Balansen mellom de nevnte sjangrene og den merkelige strukturen i handlingen vil ikke appellere til alle. Komisk noen ganger hindrer scener i å utvikle seg til et fullverdig drama. Og de mørke øyeblikkene er ærlig talt forlenget.
Men enda viktigere, å prøve å holde seg til et realistisk rammeverk forhindret forfatterne i å gjøre handlingen mer sammenhengende og komplett. Linjen til Capones sønn slutter med en tilsynelatende rørende, men for kaotisk. Detektivdelen slutter midt i setningen, og etterlater bare noen få hint.
Samtidig tilsvarer bildet dårlig dokumentarfakta: det meste av handlingen her er fiktiv, og karakterene er veldig overfladisk kopiert fra virkelige prototyper. Og som et resultat går plottet tapt et sted mellom sjangre: det vil helt sikkert bli skjelt ut av både fans av kriminalitet og amatører. thrillere om tankespill.
I motsetning til de ærlig dårlige Fantastic Four er Josh Trunks nye film til og med fornærmende. Selvfølgelig kunne bildet ha blitt mye bedre. Som nesten hvilken som helst langvarig konstruksjon, ser Scarface for ujevnt og uferdig ut.
Likevel er det en interessant historie, presentert fra et uventet synspunkt og med betydelig ironi. Og Tom Hardy dekker nesten alle feil. Du trenger bare ikke forvente at bildet skal matche den klassiske "Scarface" og andre gangsterhistorier, det handler om noe helt annet.
Les også📽📽📽
- 13 filmer om apokalypsen som ser ut som en lek
- 12 beste boksefilmer, fra mørke dramaer til musikalske komedier
- 5 Grunner til å se på Solar Opposites animerte serie fra forfatteren av Rick and Morty
- Hvorfor serien "Maelstrom" fra regissøren av "La La Landa" ikke kan gå glipp av
- Hvorfor jeg vet at det er sant, er det verdt å se på, ikke bare på grunn av Mark Ruffalo