Hver voksen bør se den animerte serien "Smeshariki". Og det er derfor

Etter å ha startet i 2004 som en enkel tegneserie for barn, erobret Smeshariki millioner av voksne. Dette skjedde ikke umiddelbart. Frem til den trettiende episoden så den animerte serien ut som et pedagogisk prosjekt for de minste, der karakterene de bare spøkte pent og kom i forskjellige situasjoner, og voiceover forklarte hva som var bra og hva som var dårlig.

Men så ble karakterene til heltene mer livlige, og temaene "modnet" med hver episode. Og hvis barn fortsatte å se bare morsomme skisser i tomtene, så fant voksne lett en refleksjon av problemer i det virkelige liv.

Det er denne uventede kombinasjonen som gjorde Smesharikov til den viktigste moderne russiske tegneserien og generelt et kulturelt fenomen.

"Smeshariki" viser alle forskjellige karakterer, aldre og atferd

Mange tegneserier for barn, til og med flerdelte, presenterer to eller tre hovedpersoner for seeren med helt klisjéfulle karakterer: Tom og Jerry, Ulven og haren, Masha og bjørnen, Leopold og to mus. Du kan selvfølgelig huske Disney-prosjektene. Men selv i den klassiske "Duck Tales" fikk Billy, Willie og Dilly ett bilde for tre, bare kostymene var forskjellige (karakterene ble delt bare i den nye versjonen).

I "Smeshariki" er det ni likeverdige tegn (andre vises senere, men vi snakker om de originale). Og de er forskjellige i karakter, oppførsel og til og med alder.

Den energiske Krosh og den sjenerte Hedgehog ser ganske barn ut. Den melankolske introverten Barash og den romantiske Nyusha er som tenåringer. Oppfinner Pin, arrogant forsker Losyash og gartner Kopatych er voksne. Og Kar-Karych og Sovunya med sin visdom og lengsel etter lange resonnementer er typiske pensjonister. Selv om Kopatychs lidenskap for jordbruk noen ganger får ham til å bli registrert i den eldste generasjonen.

Og disse heltene eksisterer sammen. Dessuten er mange episoder ikke bygget på eventyr, men bare på forholdet til smeshariki. Slik utarbeidelse av tegn kan bare skryte av at “Simpsons». Men du kan ikke vise denne utenlandske serien til små barn.

"Smeshariki" snakker om aktuelle livsproblemer og situasjoner

Selvfølgelig bor Smeshariki i et veldig uvanlig land. Barn vil kalle det fabelaktig; blant voksne er det mer sannsynlig å fremkalle en tilknytning til ideell kommunisme: her gjør alle det de elsker.

Men situasjonene heltene befinner seg i vil virke kjent for veldig mange. I episoden "Real values" ber Kopatych Nyusha om å hjelpe til med å vanne hagen, og hun krever betaling for dette. Snart begynner resten å tilby tjenester bare på egoistiske vilkår - her i stedet for penger, esker med gulrøtter. Det kommer til det punktet at alle blåser opp priser til himmelen.

Kommunikasjonsproblemer blir også reist. I serien "Retten til ensomhet" innadvendt Barash er veldig lei av obsessive venner og drømmer om at de vil forsvinne. Men en gang på en øde øy begynner han å bli gal. Selv tilbaketrukne mennesker trenger venner.

"Corps de ballet" illustrerer levende forholdet mellom overordnede og underordnede. Videre fanger den to sider samtidig. For det første kan ikke alle være ledere. Og for det andre vil alle glede den eldste, bare av frykt for ukjent straff.

Og noen ganger kan emnene som Smeshariki berører se nesten provoserende ut.

Så hele serien "Butterfly" er viet til selvidentifikasjon: Losyash hevder at han ikke ble født i kroppen sin og ønsker å være helt annerledes. I episoden "Dette er et søtt ord" kjære "" er Kopatychs besettelse en tydelig hentydning til alkoholisme, og til og med narkotikamisbruk. Hvor ofte viser barn "tilbaketrekning"?

Serien "I begynnelsen var ordet" antyder begge deler historieeller til og med politikk. Barash liker ikke hvordan Kar-Karych skriver kronikken deres, og han bestemmer seg for å lage en annen versjon. Som et resultat kommer hver av smeshariki med sin egen historie, og håper at det for ettertiden vil være den eneste sanne.

Kanskje de mest voksne tipsene finnes i fjellene og godteriene. Barash ønsker å tilbringe mer tid med Nyusha og se på fjellene sammen. Og for dette krever hun sødme fra romantikeren. Ja, dette er en episode om "å selge kjærlighet".

Selv om slike spørsmål reises, gir "Smeshariki" sjelden moral direkte, slik de gjør i de fleste tegneserier. Nesten alltid har betrakteren rom for konklusjoner.

Ville Nyusha virkelig bare ha søtsaker, eller var det en refleksjon av hennes betydning for henne? Trenger du å ta hensyn til meningene til folket selv når du skriver om dem? Kanskje trengte Barash ikke å stikke av, men å be vennene sine om å være mer stille? Bestem deg selv.

Og noen ganger går "Smeshariki" inn i ekte filosofi

Tenk: selv om det er intelligent liv på en annen planet, er det lite sannsynlig at romvesener noen gang vil vite spesifikt om din eksistens. De fleste mennesker er små og usynlige, spesielt på skalaen til universet.

Denne tanken er ikke hentet fra filmen Christopher Nolan, men fra episoden "Tenker stjernene på deg?" I den begynte Pinnsvinet å tegne kornsirkler for å bli lagt merke til fra verdensrommet. Venner forsto hans bekymring og hjalp.

"Disco Dancer" ser ut til å være en parodi på klassiske asiatiske actionfilmer, men forteller faktisk om tidens og motens flyktighet.

Men dette er fortsatt små ting. Klarte noen å svare på spørsmålet om meningen med livet i en tegneserie i seks minutter? "Smeshariki" gjør det. Kanskje ikke ideell, men veldig enkel og grei. I serien "The Meaning of Life" begynner Barash under et nytt angrep av melankoli å tenke at alt har mistet sin betydning.

Hva er vitsen med å vaske om morgenen? Å være våken? Hva er vitsen med å være munter? Hva er den generelle følelsen av å "være" om morgenen?

Barash

I disse uventede dystre emnene hjelper Kar-Karych ham til å forstå, etter å ha gått med Barash til et fjernt reise. Resultatet er ikke vanskelig å forutsi: episoden er viet til nesten buddhistisk filosofi "banen er viktig, ikke resultatet".

"Smeshariki" er vakre for sin uforutsigbarhet

I følge beskrivelsen kan det se ut som om dette er en veldig voksen tegneserie med alvorlige emner, bortsett fra kanskje presentert i en underholdende form.

Ikke egentlig. For de minste barna ser "Smeshariki" ut som en morsom og lærerik historie. De samme "Virkelige verdiene" og "Fjell og søtsaker" vil helt sikkert overbevise deg om at du trenger å få venner og hjelpe uselvisk. Episoden "Dette søte ordet" kjære "" vil minne deg på å ikke spise for mye søt, og "Butterfly" vil hjelpe deg å tenke på dine interesser.

I tillegg har den animerte serien også ærlig talt komisk episoder uten dype konnotasjoner. For eksempel, i "Masquerade" prøver heltene å komme med originale kostymer. Sannsynligvis kan du finne noe fornuft her, men det er bedre å bare le av denouementet.

Denne kombinasjonen, når det er umulig å forutsi tema, undertekster og atmosfære i hver episode, ødelegger stereotypen om at tegneserier for barn vil virke kjedelige for voksne.

"Smeshariki", som det er, motsetter seg den ærlige moraliseringen av "Luntik" og den frekke humoren til "Masha and the Bear". En seer i alle aldre vil finne noe eget her. Barn kan knytte seg til Krosh and the Hedgehog, og deres foreldre eller besteforeldre vil forstå at de ligner på Losyash eller Sovunya.

I "Smeshariki" er aggresjon helt fraværende

Husk kritikken til mange barns tegneserier: Haren rømmer evig fra ulven, katten Leopold kjemper mot skadelige mus. Bjørnen har alltid noen problemer fra hooligan Masha. Dette snakker ikke engang om "Tom og Jerry", der all humoren er basert på karakterenes forsøk på å drepe hverandre.

I mange Disney-animerte serier som “Anda historier"Eller" Chip and Dale rush to the rescue "hovedpersonene beseirer alltid banditter og redder verden.

I "Smeshariki" opp til full-lengde verk er det ingen negative tegn i det hele tatt. Her er det ingen som frarøver noen eller vinner. Naturligvis har tegn konflikter. For eksempel oppdager den energiske Krosh alltid noe og får vennene sine i trøbbel, og Nyusha blir lei av sin arroganse. Men dette er problemene til nære venner som til slutt hjelper hverandre i vanskelige situasjoner.

Den animerte serien er helt blottet for negativitet, aggresjon og alvorlige konfrontasjoner. Dette mangler ofte i den moderne verden.

"Smeshariki" huskes for livlige uttalelser og referanser

Gode ​​filmer blir ofte beskrevet som: “Fans demontert i sitater». Med tegneserier for barn er en slik begivenhet en sjeldenhet. Forfattere forenkler ofte karakterenes tale, og tror at det er lettere for unge seere å oppfatte hva som skjer.

Smeshariki beviser igjen at du kan finne en utmerket balanse mellom enkelhet og interessante overtoner. Mange tegn har sine egne morsomme slagord som barna vil elske. For eksempel “Yolki-nåler” - for Krosh, “Bitt meg av en bie” - for Kopatych, forskjellige epiter som “Amiable” - for Losyash.

Men samtidig er det ikke mindre i "Smeshariki" og gode uttalelser for alle anledninger, som voksne kan sitere.

• “Vi utfører bragder for de som ikke bryr seg om oss. Og vi er elsket av de som trenger oss og uten bragder ”(Losyash).
• «Du får ikke akkurat det du vil. Du får det, men du vil ikke ha det lenger. Og da vet du ikke en gang hva du virkelig vil ha ”(Nyusha).
• "Jeg har en følelse av at den som ikke har noen problemer med samvittigheten, at hans minne er i orden" (Krosh).

Det samme gjelder det visuelle. Bildet i Smeshariki virker veldig enkelt. For barn er det lyse tegn som er enkle å tegne: en sirkel, poter, en snute, nåler med trekanter - Pinnsvinet er klart.

Samtidig er dusinvis av referanser til kjente filmer, ofte veldig uventede, skjult i mange episoder. Slike filmparalleller og popkulturreferanser kan bare sees i høyprosjektprosjekter fra Pixar.

I serien "Sandwich" Losyash befinner Krosh og the Hedgehog seg i en hytte, som er dekket av snø. Fra bekymring blir en av heltene gal, og visjoner begynner. Alt dette minner veldig om “Stråling»Kubrick. Og midt i episoden er det i det hele tatt et snev av "Psycho".

I "Marathon" blir Barash lei av litterær kreativitet og bestemmer seg for å distrahere seg selv ved å løpe. Han har på seg en rød hette, og Pinnsvinet roper: "Løp, Barash, løp!" Forbindelser med "Forrest Gump"Er uunngåelige.

Det er mange flere slike eksempler, store lister over slike øyeblikk blir til og med laget på nettet. Men det er bedre å legge merke til dem selv. Dette vil gjøre visning enda mer interessant.

---

Gjennom årene har Smeshariki blitt et stort franchise og et gjenkjennelig merke. Det var tegneserier i full lengde som ble sterkt kritisert for 3D-grafikk. Det er "Malyshariki" for de yngste tilskuerne, pedagogiske programmer "Alfabetet av Smesharikov" og "PIN-koden" og mange andre prosjekter.

Likevel har den originale animerte serien blitt en ekte legende, som kombinerer enkel presentasjon og humor med seriøse temaer og uventede vendinger. Og derfor hovedtittelen Russisk tegneserie de siste årene - dette er ikke en overdrivelse.