Hvorfor TV-serien "Stor" ikke fornærmer Russland, men bare underholder publikum
Utdanningsprogram Cinema / / December 30, 2020
15. mai slapp strømmetjenesten Hulu den første sesongen av TV-serien The Great, dedikert til den russiske keiserinnen Catherine II. Forfatteren av dette prosjektet er australske Tony McNamara. I 2018 har han allerede mottatt nominasjoner til nesten alle større filmpriser for manuset til den dramatiske komedien Favoritt.
Derfor forventet alle fortsettelsen av den samme stilen fra "Velikaya": virkelige hendelser krydret med svart humor. Imidlertid går McNamaras nye prosjekt enda lenger. Det er tøffere og morsommere, men for å nyte det, må du glemme det historiske grunnlaget.
Fantasi i stedet for virkelige hendelser
En ung og naiv jente fra Tyskland (Elle Fanning) drar til Russlandå bli kona til keiser Peter III (Nicholas Hoult). I et fremmed land står hun overfor en helt vill orden og bestemmer seg bestemt for å endre dem. Bokstavelig talt "for å gjøre Russland flott." For å gjøre dette, trenger hun å vinne patriarken til sin side, forhandle med militæret og tjene respekten til domstolens damer. Og selvfølgelig, takle mannen din.
Det er ikke vanskelig å gjette hva som kommer til å tenke på mange etter å ha lest sammendraget og sett traileren: “Igjen ydmykende stereotyper om landet vårt ”. Faktisk er ikke alt så enkelt, fordi Russland i "Great" er fiktivt.
Typiske vestlige klisjeer dukker opp i de aller første setningene og scenene. Ekaterina hørte at det er mange bjørner i Russland, og håper at hun også får en. Og slik skjer det - for et bryllup blir en jente presentert et enormt tamt dyr. Og her drikker alle vodka hvert minutt, og etter det kaster de glass på gulvet. En gang spurte Catherine til og med keiseren: "Du knuste sannsynligvis mange retter?"
Fra en slik introduksjon kan mange ta fyr. Men du må se nærmere på denne serien. Det handler ikke om historie i det hele tatt, eller til og med om Russland. Et slikt grotesk følge fra det 18. århundre vil passe nesten ethvert europeisk land: Storbritannia i "Favoritt"Var ikke så annerledes.
Bare her i "Velikaya" er det ikke engang historiske figurer. Skjebnen til Catherine selv følger omtrent prototypens liv. Og Peter III er slett ikke barnebarn, men sønn av Peter den store. Og hovedproblemet hans er komplekser foran foreldrene. Noen ganger har han på seg mors halskjede eller skjørt generelt, så prøver han å komme opp med en sonorøs tittel. I tillegg er keiseren i krig med svenskene. Generelt var det bare navnet på den virkelige personen.
Det er ikke nødvendig å snakke om resten av heltene. Det er for eksempel et tegn som heter Orlo. Dette er sannsynligvis en hentydning til grev Orlov. Riktignok blir han spilt av Sasha Dhavan - en engelskmann med indiske røtter. Han ble alle sett i rollen som Mesteren i forrige sesong "Leger som». Det er også lett å få øye på mørkhudede helter, selv blant kirkemenn.
Kjennere kan finne noen referanser til virkelige historiske figurer. Et par kjente fakta og sagn huskes også. For eksempel om Ivan VI, som var gjemt i et hemmelig rom. Men dette er ikke mer enn morsomme hint for å gjøre det mer interessant å se på. Alt annet er ærlig og bevisst fiksjon. Dette blir til og med spesifikt kunngjort i sprutskjermen: under tittelen er det en fotnote "noen ganger sann historie."
Leser nå🔥
- 5 grunner til å se på Solar Opposites animerte serie fra forfatteren av Rick og Morty
Privat kamp i stedet for livet på landet
Nesten all handlingen av "The Great" foregår i palasset og dets omgivelser. Men man skal ikke tro at livet til keiserens følge er en refleksjon av hele Russlands orden. Tvert imot, dette er bare en privat historie, med all sin styrke som beveger seg bort fra skalaen.
Hovedplottet er viet til kamp for fremgang mot den forgrenede ordenen. Og det er grunnen til at begge sider vises her så grotesk. Hvis i "Favoritt" grove underholdninger som å kaste frukt på en person bare var episodiske innsettinger, så bygger serien på dette hele følget. Det er kanskje ikke en eneste generell scene der ingen kjemper i bakgrunnen, ikke drikker eller ikke praktiserer å ha sex.
Kvinner leser ikke her, fordi det ikke aksepteres, menn - fordi det er "umenneskelig". Litteratur er bare elsket av Catherine og hennes medarbeidere. Alle unner keiserenes innfall, som egentlig bare vil ha det gøy med kvinner. Peter snakker bokstavelig talt i hver episode om sine egne eller andres kjønnsorganer.
Det var med dette at Catherine bestemte seg for å kjempe. Og etter de første tegneserieepisodene, som demonstrerer villskapet fra innbyggerne i palasset, blir historien mer harmonisk. Heltinnen utvikler en plan og samler et team som skal arrangere et kupp. Hennes følgesvenner er rare, men karismatiske: den altfor sarkastiske tjeneren Mariel, kjæresten til keiserinne Leo Voronsky og den feige Orlo.
Videre utvikler handlingen seg til en utmerket politisk komedieder alle har sine egne interesser og alle prøver å overspille motstandere. I den andre episoden tenker den nylagde mannen og kona å drepe hverandre. Da blir bildet enda mer komplisert: nye politiske krefter, personlige interesser og mye mer forstyrrer.
Forresten, dette fører til en veldig interessant ide: selv de som kjemper med all sin styrke for fremgang og at "lys fremtid" ofte blir tvunget til å bruke de skitneste metodene.
Ganske uventede svinger spiller også en rolle: ofte utvikler handlingen seg bokstavelig talt til en komedie av det absurde.
Svart humor i stedet for satire
Det kanskje viktigste å vite om showet er at du ikke bør se det for de som ikke liker grovt og grovt. vitser.
Peters konstante vulgære bemerkninger er bare toppen av isfjellet. Her blir hver annen sengs scene til en søppelattraksjon, opp til en kombinasjon av å snakke om moren og oralsex. Selvfølgelig kan man ikke gjøre uten rykter om Catharines tilknytning til hester - en av de mest populære uanstendige legender.
Mumien til keiserens mor er tydelig. En stor statue av Peter den store viser ham sittende på en bjørn. Noen av karakterene ser ut til å ha kommet fra troppens komedier "Monty python": Som tante Elizabeth, som trener sommerfugler og snakker med fisk.
Det absurde med det som skjer, blir også understreket av lydsporet: balalaikas og korsang av "Kazachka" er ispedd jazzmotiver, og hver episode avsluttes med noe moderne spor.
Men merkelig nok er den beste delen av humoren skjult i dialogen, ikke i festens ville omgivelser. Og (i henhold til forskriftene til den vanskeligste komedieserien) er det ingen forbudte emner her. Religion, krig, død, sykdom - alt vil tulles veldig frekt. Og mesteparten av tiden er det morsomt.
Alias, det er lite sannsynlig at selv et bevisst avslag på å overholde i det minste noen historiske hendelser vil redde denne serien fra kritikk. Men i virkeligheten kan prosjektet bare fornærme de som tror på sannheten.
For resten tok Tony McNamara ganske enkelt det velkjente temaet for konfrontasjonen mellom det gamle og det nye, kastet en enorm porsjon med harde vitser i det og plasserte det i et miljø som minner om Russland på 1200-tallet. Det ble kult og morsomt.
Les også🎥🎞👑
- 13 filmer som spådde koronaviruspandemien og mer
- 20 filmer om kvinner å beundre
- 12 historiske filmer som slår i ektheten
- 12 beste historiske TV-serier
- 25 av de beste puslespillfilmene for ekte lærde