Det som gleder og avviser «Get behind the wheel of my car» – et bevisst sakte japansk drama
Miscellanea / / March 22, 2022
Filmen vil fengsle med utsøkt produksjon og få deg til å tenke mye. Men det vil garantert slite de fleste seere.
31. mars slippes en ny film av den japanske regissøren Ryusuke Hamaguchi på russiske kinoer. Filmen hans «Asako 1 og 2» i 2018 tordnet på filmfestivalen i Cannes. Nå er regissøren tilbake med en adaptasjon av en novelle av Haruki Murakami.
Hamaguchis verk har allerede mottatt Cannes Film Festival Award for beste manus, og vil nå konkurrere om hoved-Oscaren.
Det er merkelig at nesten samtidig med denne filmen ble en annen film av regissøren, "Accident and Guess", utgitt. Dette skjedde på grunn av pandemien: arbeidet med båndet ble utsatt i lang tid, og filmingen måtte flyttes fra Korea til Japan.
Bevisst sakte tempo
Teatersjef Yusuke finner sin elskede kone i seng med en ung elsker. Ektemannen drar stille uten å forråde seg selv, og vender hjem og finner sin kone død.
Et par år senere ble han invitert til å sette opp et teaterstykke basert på Tsjekhovs skuespill Onkel Vanya. Yusuke er enig, men det er ett forbehold: han er forbudt å kjøre, fordi pga
glaukom han kan miste synet. Så helten får en personlig sjåfør - en jente som heter Misaki. De vokser gradvis nærmere, og Misaki hjelper ham med å forsone seg med tapet av kona og finne indre harmoni.«Sett deg bak rattet på bilen min» er en typisk saktebrenner. Dette kalles ofte en langsom, "ulmende" film, som er fokusert på den jevne fordypningen av seeren i atmosfæren. Det er lett nok å si at tittelen starter på 40 minutter. Vel, handlingen til handlingen foregår omtrent en time etter filmens start.
Til tross for den virkelig episke løpetiden til båndet - så mye som tre timer, skjer det, som de sier, "ingenting." Karakterene snakker bare i biler, i barer, mens de leser et skuespill, og til og med kjønn. På den annen side lar en slik meditativ tilnærming deg fordype betrakteren i det monotone livet til Yusuke og gjør det mulig å komme nær helten.
Faktisk er dette prinsippet veldig organisk korrelert med den japanske tilnærmingen til liv og kreativitet. Her vil jeg umiddelbart minne om mesterverket «Tokyo Tale» (1953) av Yasujiro Ozu, som varer i to og en halv time.
Og «Sitt bak rattet på bilen min» kom like orientalsk gjennomtenkt og uopplagt. Filmen beholdt alle egenskapene som ligger i den nasjonale kinofilmen: målt fortelling, enkle dialoger og statiske, perfekt justerte bilder.
Utsøkt erotikk og kjærlighet til russiske klassikere
Ryusuke Hamaguchi klarte å passere på skjermen fortrolighet sengescener, nesten uten å vise nakenhet. Med all den ytre kyskheten ser disse øyeblikkene utrolig, brennende ærlige ut.
Når man ser på hvordan heltinnen kommer opp med scenarier rett under sex med mannen sin, er det lett å føle seg som en voyeur. Det er som om du ser på noe du ikke skal se, og du føler deg flau over det. Men på grunn av skjønnheten til skuespillerne er det rett og slett umulig å ikke beundre bildene.
Øvingsscenene til «Onkel Vanya» med japanske skuespillere kan til å begynne med oppfattes med ironi. Men på et tidspunkt får Tsjekhovs replikker, gjengitt på japansk, kantonesisk, koreansk og til og med tegnspråk, en universell lyd. Dessuten er kopiene av stykkets helter, som høres ut under bilturer, utrolig i harmoni med Yusukes indre tilstand.
Unødvendig forlenget timing
Handlingen til andre og tredje akt av filmen foregår symbolsk i Hiroshima. Når man nevner denne byen, er det umulig å ikke tenke på de tragiske konsekvensene av andre verdenskrig. Hvor, om ikke på et slikt sted, gå i dialog med fortiden din?
Og til syvende og sist er det en lignende fortid som hjelper karakterene å komme nærmere. Yusuke begravde sin kone og datter, og Misaki begravde foreldrene. Og selv om karakterene i seg selv er svært forskjellige, er én ting klar: menneskelig smerte er universell, og å miste sine kjære er like vanskelig for alle.
Det er bare én stor ulempe ved alt dette. Til tross for skjønnheten i Hamaguchis bedagelige refleksjon, kan man ikke gi slipp på tanken om at filmen bare ville blitt bedre om den ble en time kortere.
Regissørens ønske om å formidle det vanlige livet på skjermen er absolutt forståelig. Men dette er ikke et svar på spørsmålet om hvorfor det var nødvendig å lage en novelle Murakami en slik utvidet film.
Det er klart at ikke alle tåler dette tunge arbeidet. Hvis du absolutt ikke orker lange filmer, vil «Drive My Car» kjede deg den første halvtimen. Men hvis du er i humør for gjennomtenkt visning eller bare liker rolige, kontemplative filmer, vil nyheten stjele hjertet ditt fra de første bildene.
Les også🍿🎥🎬
- 23 urealistisk vakre filmer for ekte esteter
- Nightmare Alley var ikke en skrekkfilm, men et drama. Atmosfærisk, men veldig trukket ut
- topp 30 koreanske filmer å se
- 12 filmer å se før Oscar-utdelingen i 2022
- "Petrovs i influensa" - en film av Kirill Serebrennikov, der hele livet vårt passet
Journalist, jobbet i media i flere år. Hun utdannet seg til psykolog, men begynte å studere kinohistorien og innså at fiktive mennesker er enda mer interessante enn ekte. Med den samme kjærligheten jeg skriver om skattene fra den franske nye bølgen og nye Netflix, elsker jeg Charlie Kaufman og Terry Zwigoff, en fan av slowburn og nisje-skrekk.
Life hack: hvordan spare på kjøp fra AliExpress ved å bruke en mer gunstig dollarkurs