«Hvor er Anne Frank» er en fantasy tegneserie som minner om forferdelige hendelser
Miscellanea / / May 05, 2022
Det nye verket til forfatteren av «Waltz with Bashir» er noen ganger for påtrengende, men tar opp viktige temaer.
5. mai slippes Ari Folmans tegneserie «Hvor er Anne Frank» på russiske skjermer. Denne regissøren ble berømt over hele verden i 2008, da han filmet Waltz med Bashir. I et nærmest selvbiografisk verk analyserte forfatteren sine minner fra den libanesiske krigen.
Denne gangen gjenforteller Folman igjen virkelige hendelser i en uvanlig form. Basert på den berømte dagboken til Anne Frank, visualiserer regissøren jentas opplevelser under Holocaust. Men i motsetning til «Waltz with Bashir» begrenser ikke Folman seg nå til dokumentariske fakta. Han gjør handlingen om til fantasi, og trekker samtidig paralleller med den moderne verden.
Den siste komponenten virker for enkel og et eller annet sted til og med tegnet, men den ødelegger ikke seeropplevelsen. En elegant tegneserie tar opp viktige emner, men fokuserer ikke på skumle fakta, men på personlige opplevelser.
«Hvor er Anne Frank» viser krig og urettferdighet gjennom øynene til et barn
Dagboken til Anne Frank er en av de viktigste registreringene av nazistenes forbrytelser under Andre verdenskrig. En jødisk jente skrev ned hovedbegivenhetene i livet hennes og hennes opplevelser i form av brev fra en viss Kitty. I dag oppbevares originalen på et museum i Amsterdam.
En kveld våkner dagboken til liv. Fra blekket materialiserer den rødhårede jenta som Anna en gang fant på - den samme Kitty. Hun vet ikke at krigen er over for lengst og vil finne vennen sin (dvs. skaperen). Når hun vandrer i gatene, får heltinnen vite at Anna lenge har vært et slags inspirerende symbol. Kitty husker skjebnen til vennen sin og prøver samtidig å påvirke hva som skjer i den moderne verden.
Krig og tragedie gjennom øynene til et barn er en standardide for kunst, spesielt for kino. Filmer om andre verdenskrig ble laget "Kom og se", "Livet er vakkertog til og med Jojo Rabbit. Men dette betyr ikke at temaet har vært uttømt eller til og med banalt. Først og fremst fordi Folman viser nettopp til den primære kilden som mange slike verk stammer fra. Og det var denne israelske regissøren, hvis foreldre havnet i Auschwitz på samme dager som Frank-familien, som var i stand til å plassere aksentene riktig.
I delen som er dedikert til Anna, ser det ut til at grusomhet ikke vises i det hele tatt. Men det er av det enkle i det som skjer på skjermen at det blir skummelt. Først er jenta opprørt over at hun ikke får gå på kino. Og så viser de hvordan elever forsvinner én etter én fra klassen. Etter at familien flytter inn i en hemmelig leilighet i Nederland, spøker karakterene ofte. Men selv i dum humor slipper assosiasjoner til krig gjennom. Og jentas første kyss vil skje mens hun ser bombingen.
I motsetning til hovedpersoneneJojo Rabbit"and the tape" Livet er vakkert, unge Anna er fullt klar over hva som skjer. Hun prøver bare å kjempe mot ham ved hjelp av fantasien, og sender mentalt grupper av favorittfilmkarakterene hennes til fiendene - dette er kanskje den sterkeste scenen i hele tegneserien.
Akk, denne historien kan ikke engang ha en formell lykkelig slutt: alle vet at Anne Frank ikke overlevde i leiren. I denne dystre finalen har Folman imidlertid ikke en tendens til for grusom realisme. Han ser ut til å snu et tog som går til Auschwitz, inn i Charons båt, og selve leiren - inn i de dødes rike.
I tillegg til den åpenbare parallellen med det forestående dødsfallet, er det en annen undertekst i dette kurset: I årene som har gått siden de tragiske hendelsene, har historien om Anne Frank blitt nærmest til en myte. Og dette er temaet for den andre historien. Akk, ikke så slank.
Paralleller med modernitet synes tegnet
Når hun vandrer rundt i verden, kommer Kitty stadig over referanser til Anne Frank. Og selv på et direkte spørsmål, hvor er venninnen hennes, svarer forbipasserende: "Hun er overalt." Den døde jenta har lenge blitt gjort til et symbol på uskyldige ofre. Men mange har glemt at det var et enkelt levende menneske. Minner og følelser ble erstattet med monumenter og en grav som du kan gråte tydelig over tidsplanen.
Kanskje er dette normalt for enhver historisk begivenhet som har færre levende vitner hvert år. Men problemet er at når man uendelig snakker om viktigheten av det som skjedde, lærer folk rett og slett ikke noen lærdom av det.
Akk, Ari Folman gir denne ideen bokstavelig talt på pannen, og tyr ofte til manipulasjon. Han trekker en direkte parallell mellom utvisningen av jøder til leirer på 1940-tallet og aggresjonen mot flyktninger som kom til Nederland og Tyskland mot deres vilje i vår tid.
Hvis det for det meste av handlingen fortsatt klarer å være skjult bak dynamikk, to historielinjer og livlige følelser, så mot slutten tegnefilm i noen minutter blir det til en plakat med slagord.
Men forfatteren ønsker ikke å skjelle alvorlig ut for dette. Folman uttrykker riktige og viktige tanker, og overdreven enkelhet gjenspeiler bare sjangeren: Tross alt er «Hvor er Anne Frank» nærmest en eventyrhistorie. Kanskje det vil få noen til å tenke på, dessverre, det evig presserende problemet med å flykte fra krig. Og det er bra.
Forfatteren presenterer alvorlige temaer i form av en tegneserie
Som i tilfellet med «Waltz with Bashir», bruker Folman animasjon for å reflektere virkelige hendelser. Dessuten lener han seg ikke mot 3D-grafikk, men gjør det som skjer til en tegneserie som kommer til live. Dette bringer tankene til andre lignende verk, som "Persepolis» Marzhan Satrapi: en grafisk roman om revolusjonen i Iran, forfatteren selv omgjort til en tegneserie. Eller om en av de mektigste historiene om Holocaust – tegneserien «Maus» av Art Spiegelman, som mottok en Pulitzer-pris for dette arbeidet. pris (forfatteren nekter forresten å filme arbeidet sitt, og har til hensikt å selge rettighetene bare i tilfelle det er ekstremt behov for penger).
«Where is Anna Frank» vokste også ut av et grafisk verk som Folman, sammen med sin faste partner, artisten David Polonsky, ga ut i 2017.
Nå brukte Folman triksene fra tegneseriene og på skjermen. Nazistene i hans versjon ligner enten Dementors eller Nazgul: figurene i enorme svarte kapper har øyeløse hvite ansikter. De varme tonene i husene der Anna bor står i kontrast til de kalde fargene i de farlige gatene. Nå og da blir drømmer, fantasier og til og med vitser visualisert på skjermen. Og en gang kommer den unge heltinnen og venninnen til og med inn i den gamle radioen og går blant lampene.
Denne tilnærmingen legger til arbeidet med fabelaktighet. Og hendelsene som skjer med heltene blir oppfattet enda hardere.
Kanskje forsøker «Hvor er Anne Frank» i noen scener å manipulere betrakteren, og trekker klare paralleller mellom den nazistiske okkupasjonen og dagens problemer. Men selv denne ettertidens tegneserie kan tilgis. Tross alt, først og fremst husker han at alle heltene som ble til legender en gang var mennesker. Og Anne Frank fikk med seg de tragiske hendelsene som barn. Og i dette tilfellet er det viktigere å huske ikke om symboler og historisk betydning, men om de personlige opplevelsene til en liten person.
Les også🎞🎞🎞
- 17 japanske tegneserier alle bør se
- 8 vakre, men veldig skumle tegneserier
- Hvorfor du aldri bør gå glipp av tegneserien "The Legend of the Wolves" fra forfatteren av "Song of the Sea"
- 15 beste tegneserier i full lengde for voksne
- 10 livsleksjoner fra Pixar tegneseriefigurer
Ukens beste tilbud: rabatter fra AliExpress, Love Republic, Chitay-Gorod og andre butikker
AliExpress finner: en skittentøyskurv, et målebånd og gjenbrukbare kapsler til en kaffemaskin