Musikk. Hvordan lytte og nyte - kurs 17 100 rubler. fra Synkronisering, trening, Dato: 29. november 2023.

Flotte komponister

Vi vil se videotimer, lytte og analysere komposisjoner. La oss studere biografiene til fremragende komponister, trekk ved stiler og hovedteknikker.

Vivaldi
Presten som skrev perfekt barokk popmusikk

Vivaldis liv: 500 konserter, erkebiskopens vrede og glemsel
Operaarier: ostinato-rytme og sterke følelser
Sykle "Seasons": tremolo og naturlyder

Bach
En mester i polyfoni og en komponist som var forut for sin tid

Bachs liv: orgel, blindhet og posthum berømmelse
Preludier og fuger: Matematisk presisjon og kontrapunkt
Korpreludier og Matteus-pasjonen: den emosjonelle spenningen i hellig musikk
Brandenburg Concerto nr. 5, "Goldberg Variations" og "Coffee Cantata": musikk for underholdning og konsert som konkurranse

Mozart
Vidunderbarnet som skapte perfekt harmoni

Mozarts liv: barneturer, veien til en fri artist og mystisk død

«Little Night Serenade» og symfoni nr. 40: musikkens skjønnhet og kontrast
«Turkish Rondo» og konsert nr. 23 for piano og orkester: formelen for en pianohit fra Mozart
"The Marriage of Figaro" og "Don Giovanni": musikalsk dramaturgi av operaen

Beethoven
Opprøreren som banet vei for romantikere

Beethovens liv: opprør, suksess og hørselstap
"Pathétique" og "Moonlight"-sonater: følelser og brudd på reglene
Symfoni nr. 3 og nr. 5: Beethovens signaturoppskrift på monumental musikk
Symfoni nr. 9: avantgardeelementer og actionscene

Chopin
Polsk eksil som revolusjonerte musikksjangre

Chopins liv: opprør, ulykkelig kjærlighet og erobret Paris
"Revolutionary Etude" og Prelude i c-moll: nytt liv med små sjangere
Mazurka i a-moll og polonaise "heroisk": hvordan polske danser erobret verden
Ballade nr. 1 og konsert nr. 1 for piano og orkester: et epos uten ord og konsertformelen fra Chopin

Wagner
Den evige skyldneren som for alltid gjorde opera til kino og drepte klassisk harmoni

Wagners liv: gjeld, antisemittisme og revolusjon i opera
Opera "Das Rheingold": ledemotiver og episk musikk
Opera "Tristan og Isolde": ødeleggelse av klassisk harmoni

Chaikovsky
Den første russiske komponisten som erobret Vesten

Tsjaikovskijs liv: angst, kjærlighetsdramaer og suksess i Vesten
Operaene "Eugene Onegin" og "Spadedronningen": psykologi og "mysteriet med de tre kortene"
"Vinterdrømmer", klaverkonsert nr. 1 og symfoni nr. 6: programorkestermusikk av Tsjaikovskij
Balletter "Svanesjøen" og "Nøtteknekkeren": filosofisk undertekst av musikkteater

Rachmaninov
Den siste romantikeren på 1900-tallet

Rachmaninoffs liv: tapt eiendom, livreddende hypnose og emigrasjon
Preludium nr. 12 og Etude-maleri i Es-dur: bjeller og en ny sjanger
"Lilac" og Vocalise: sensuell vokalmusikk
"All-Night Vigil": en balanse mellom innovasjon og tradisjon
Tredje pianokonsert, "Symphonic Dances": monotematisme og unnvikende melodi

Prokofiev
Den evige opprøreren som sjokkerte hele verden

Prokofievs liv: opprørende, arbeid med Eisenstein og undertrykkelse
"Klassisk symfoni", konsert nr. 3 for piano og orkester og symfoni nr. 7: fotballkamp, ​​konstruktivisme og nyklassisisme
"Peter og ulven" og "Alexander Nevsky": musikk for kino og animasjon
Balletter "Leap of Steel" og "Romeo and Juliet": rytmen til fabrikken og filmredigering i musikkteater

Sjostakovitsj
Komponisten som gjorde musikk til et våpen

Livet til Shostakovich: musikalske eksperimenter, forfølgelse og forsvar av Leningrad
Preludier og fuger: Barokk på 1900-tallet
Strykekvartett nr. 8: monogrammotiv og Sjostakovitsjs opplevelser
Symfoni nr. 7: bryte reglene og invasjonstemaet

Hvordan forstå musikk

I 7 forelesninger vil vi bli kjent med hovedprinsippene musikk fungerer etter: fra klassisk og avantgarde til moderne rock og poplåter

forelesning 1
Hvordan påvirker musikk en person?
Menneskekroppen adlyder biorytmer og fysikkens lover. Av denne grunn virker noen lyder hyggelige for oss, mens andre virker harde og urovekkende. På webinaret vil vi finne ut hvordan komponister bruker denne funksjonen i fysiologi. Vi finner også ut:
Hvorfor virker noen akkorder hyggelige for oss og andre ikke?
Hvordan vår følelse av skjønnhet i musikk er relatert til fysikkens lover
Hvordan formidle angst, sorg, ro, glede og overraskelse i en melodi slik at lyttere fra hvor som helst i verden kan føle det
Hvorfor danser vi energisk til noen sanger og mer avslappet til andre?
Hva er dur, moll, synkopasjon og overtoniske skalaer og hvordan hjelper disse begrepene deg å forstå musikk?

forelesning 2
Hvordan forstå musikalske former
Frem til 1900-tallet var et verks form også innholdet. Dette er grunnen til at symfonier og operaer var så lange. Under webinaret vil vi se på de viktigste musikalske sjangrene fra fortiden og finne ut hvordan vi kan lytte til dem for å nyte dem. La oss for eksempel finne ut hvordan formen til en symfoni fungerer og lære å "lese" den som en bok. Vi finner også ut:
Hvordan forstå det emosjonelle plottet til en symfoni
Hvordan skiller symfoniene fra den klassiske og moderne tidsepoken seg i betydning og innhold?
Hvordan former som sonate, konsert, variasjoner og fuga fungerer
Hva er polyfoni og hvordan lytte til polyfoniske verk fra barokktiden
Hva skjedde med klassiske musikkformer på 1900-tallet og hvorfor nå vi praktisk talt ikke bruker dem

forelesning 3
Hvordan lytte til et orkester
Når vi lytter til et stykke fremført av et orkester, tenker vi ikke alltid på hvorfor komponisten ga rollen til et bestemt instrument. På webinaret skal vi snakke om hvordan orkesteret ble dannet og hvilken karakter lyden til hvert instrument formidler. Vi finner også ut:
Hvordan en komponist velger et soloinstrument
Hvordan instrumentene i orkesteret har utviklet seg og hvilke av dem som er igjen i fortiden
Hvorfor er ikke klarinettdelen skrevet fra tonene som faktisk høres i stykket?
Hvilke gester bruker orkestermedlemmer for å kommunisere under en konsert, og hvorfor rister hornspillere på hornene i pauser?
Hvorfor trenger du en dirigent og hvordan måle ferdighetene hans?

forelesning 4
Hvordan lytte til avantgarden
20. århundres komponister gjorde noe merkelig. Musikken deres, som vi kaller avantgarde, er vanskelig og ubehagelig å høre på. På webinaret vil vi lære hvorfor dette skjer og hvordan man kan oppfatte avantgardemusikk på riktig måte. La oss finne ut hvilke betydninger som kan identifiseres i slike tunge melodier, og lære å skille musikken til moderne, postmoderne og metamoderne på gehør. Vi finner også ut:
Hvorfor avantgardemusikk ofte er vanskelig å høre
Hvordan påvirker konsonanser og dissonanser menneskekroppen?
Hvordan musikk endret seg fra moderne til postmoderne og fra postmoderne til metamoderne
Hvordan Wagner brøt klassisk harmoni
Hvorfor anses det at det 20. århundre i musikk begynte i 1913?

forelesning 5
Hvordan lytte til jazz og blues
Jazz og blues er ikke klassikere, men de er heller ikke pop. Å høre på slik musikk er både hyggelig og vanskelig på samme tid. På webinaret skal vi finne ut hva jazz og blues består av og hvordan de skiller seg fra hverandre. La oss se hvordan jazz påvirket klassisk musikk på 1900-tallet. Vi finner også ut:
Hva er en jazzstandard og en bluesskala?
Hvordan grunnleggende jazzakkorder er bygget opp og etter hvilke lover de henger sammen
Hvordan fungerer samarbeidende jazzimprovisasjon?
Hvordan skiller jazz seg ikke bare fra blues, men også fra klassisk og popmusikk?
Hvor harde og uforståelige akkorder påvirker en person

forelesning 6
Hvordan lytte til rock
Til tross for den tilsynelatende enkelheten i formen, er rockemusikk et virkelig felt for eksperimentering med harmoni, moduser, rytmer og toner. Imidlertid er disse oppdagelsene og eksperimentene ofte skjult bak klangen til utøverens stemme og teksten til sangen. På webinaret vil vi studere rockemusikk like seriøst som klassisk musikk, og vi vil i detalj vurdere rytmene, harmoniske bevegelsene og modusene som brukes i det. Vi finner også ut:
Hvordan skille en type stein fra en annen på gehør
Hvordan skiller akkorder i rock seg fra akkorder i klassisk og popmusikk?
Hvordan akkorder og rytmer fra de mest kjente rockekomposisjonene påvirker oss
Hvordan Thom Yorke (Radiohead) eksperimenterte med akkorder, Zemfira med rytme og Freddie Mercury (Queen) med tangenter

forelesning 7
Hvordan lytte til popmusikk
Popmusikk virker enklere og mer jordnær enn klassisk eller jazz. Men faktisk, for å skape en populær hit og fremkalle de rette følelsene hos lytteren, må forfatteren av en poplåt ha en veldig god forståelse av lovene for harmoni og melodi. På webinaret vil vi huske alt vi lærte på tidligere webinarer og se hvordan harmoni, modus og rytme fungerer i popmusikk. Vi finner også ut:
Hvorfor det er vanskelig psykologisk arbeid å velge akkorder for en poplåt
Hvilke interessante ting tilførte popsjangre til utviklingen av musikk?
Hvordan skiller popmusikk seg fra rockemusikk når det gjelder akkorder og moduser?
Hvordan populære melodier er bygget opp og hvilke elementer de består av
Hvilke seksjoner er popsanger delt inn i, og hvilke formål tjener disse seksjonene?

Musikkklubb

Vi vil lytte til musikalske komposisjoner og lydforelesninger med analyse av disse verkene. La oss bli kjent med musikalske teknikker ved å bruke eksemplet med klassiske og moderne hits

leksjon 1
Musikalske lover
Billie Eilish "No Time to Die"
Bach "Preludium i C-dur"

Hva vi lærer:
I den første blokken vil vi ta for oss maskinvaren: vi vil finne ut hva akkorder er, hvilken rolle de spiller i musikk og hvordan vi kan skille dem fra melodien. Denne kunnskapen vil hjelpe deg å forstå hvordan musikalske lover fungerer. Dette betyr å lytte bevisst til musikk og få mer glede av den.

leksjon 2
Musikalsk manipulasjon
Vivaldi "Årtidene. Vinter"
Handel "Passacaglia"
Dronning "Show Must Go On", "We Are the Champions"
Mozart "Sonata nr. 11, del 2"
Adele "Someone like you", "Rolling in the deep"
Tsjaikovskij "Symfoni nr. 5"

Hva vi lærer:
All musikk – fra barokk til moderne pop – er bygget på enkle (og ikke så enkle) teknikker som har en sterk innvirkning på oss. I denne blokken vil vi bli kjent med slike manipulasjoner og lære å gjenkjenne dem. Vær spesielt oppmerksom på følelsene dine for å legge merke til slike "vanskelige" øyeblikk.

leksjon 3
Musikalske eksperimenter
Zemfira "Resurrection", "La oss la det være sånn", "London sky"
Beethoven "Symfoni nr. 9"
Radiohead "Karma Police", "Just"

Hva vi lærer:
En ekte hit kan skapes ikke bare ved å bruke musikkens universelle lover og teknikker for å manipulere lytteren, men også ved å bryte dem. I denne blokken analyserer vi de kuleste og mest minneverdige musikalske eksperimentene. Gjør deg klar til å se etter hva som gikk galt i disse sporene.

leksjon 4
Fremtidens musikk

Vi fant ut hvilke lover og manipulasjonsteknikker som ble utviklet i fortidens musikk, hvilke eksperimenter som dukker opp i nåtidens musikk. Hvordan blir fremtidens musikk? Anna diskuterer dette i leksjonen i denne blokken.

Jazz

I 5 webinarer skal vi forstå jazz sammen med foreleseren og få svar på alle dine spørsmål om denne musikkstilen

webinar 1
Hvordan jazz fungerer: harmoni og improvisasjon
Hvorfor er improvisasjon så viktig i jazz? Hvordan fungerer harmoni i jazz? Og hvilke instrumenter spiller jazzmusikere? Vi vil svare på disse spørsmålene i forelesningen. La oss finne ut hvilke regler jazzmusikk er bygget av og bryte ned en jazzkomposisjon i individuelle elementer. La oss også finne ut av det:

Hva er swing
Hvordan fungerer interaksjon i et jazzband?
Hvorfor er utøvere viktigere enn komponister i jazz?
Hvordan skiller jazz seg fra andre musikkstiler?

webinar 2
Hvordan jazz spilles: hovedtema, kode og form
Hvis improvisasjon er så viktig i jazz, kan musikere spille hva de vil? I dette foredraget skal vi lære hvorfor jazz slett ikke er kaotisk, men strengt strukturert musikk. La oss forstå hvilken musikalsk form som ligger til grunn for jazz og lære å identifisere den på gehør. La oss også finne ut av det:

Hva er kode
Hvordan skille innledningen fra hovedtemaet, og temaet fra soloen
Hvilken rolle spiller en vokalist i improvisasjon?
Hvordan jazzspillere forbereder seg til en forestilling

leksjon 3
Hvordan jazz ble populær: humor, skritt og swing
Hvordan klarte jazz å bli sin tids mest populære musikk? For å svare på dette spørsmålet, la oss fordype oss i atmosfæren til jazz på 20-, 30- og 40-tallet. La oss bli kjent med forskjellige jazzstiler og forstå funksjonene i deres fremføring. La oss også finne ut av det:

Hvilken plass inntok improvisasjonen i sving?
Hvorfor jazz fra tjueårene er umulig å forestille seg uten humor
Hva er swing og hvordan bestemme det ved øret
Hvilke historiske hendelser påvirket spredningen av jazz?

leksjon 4
Hvordan jazz ble mer kompleks og dypere: Charlie Parker, Miles Davis og John Coltrane
Hvorfor sluttet jazz å være den mest populære musikken i verden? Og hvordan fikk han auraen av elitisme? I dette foredraget skal vi utforske jazz fra 50-, 60- og 70-tallet. Vi vil finne ut hvordan hovedfunnene innen jazz fant sted, høre nye stiler og forstå hvorfor musikken til legendariske jazzmusikere er strålende. La oss også finne ut av det:

Hva er bebop og hvorfor ble det populært?
Hvordan jazzimprovisasjon har endret seg
Hvordan oppsto frijazz?
Hvilke vanskeligheter møtte jazzspillere og hvordan påvirket dette musikken deres?

leksjon 5
Hvordan moderne jazz høres ut: Kendrick Lamar, eksotisme og en blanding av stiler
På slutten av 70-tallet prøvde jazzspillere alle mulige nyvinninger og slo seg til ro, og jazz blandet med andre musikalske stiler. I dette foredraget skal vi lære hvordan moderne jazz høres ut og forstå hvordan jazz har endret moderne musikalsk kultur. La oss også finne ut av det:

Hvorfor vinner jazzmusikere Grammys i ikke-jazz-kategorier?
Hvilke eksotiske instrumenter påvirket moderne jazz?
Hvordan jazzmusikk påvirket hip-hop, og hip-hop påvirket jazz
Hva har rapperen Kendrick Lamar, musikeren Flying Lotus og pianisten Herbie Hancock til felles?